風格就是人本身

  法國啟蒙運動時期，曾經有一個人，雖然是自然科學家，但文學成就堪比伏爾泰、盧梭與狄德羅等人；他在科學上從事博物學的研究，並成為生物學領域的先驅，直接影響了後來的達爾文；他在生理學方面也取得了驕人的成就，一位法國生理學家曾經這樣評價道：「古代所沒有遇到過的東西，連同現代最前沿的東西，在他那裡，都得到了通俗的展現，這一切都源於他那天才般的思想和文筆。」

  他，就是法國啟蒙時期的思想家布封。他的代表性巨著《自然史》問世後，在歐洲學術界引起轟動。1753年，他當選為法蘭西學院院士，發表了題為《論風格》的演講。

  在這篇論文裡，布封主要論述了有關文藝風格的三個方面，即文藝作品風格的客觀基礎、作品風格與藝術表現形式的關係，以及作品風格與創作主體的關係。

  風格就是人本身，這是布封的一句名言，也是貫穿《論風格》一文的核心觀點。在研究自然史的過程中，布封極為強調人的力量，歌頌人的智慧。在探討文藝風格的時候，他將這種強調人的價值和力量的思想引用進來，明確指出作家的思想和智力對風格形成的決定作用。在他看來，文藝作品想要成為不朽的名作，並非在於其所包含的知識、事實或新的發現等，而是在於作家自身。

  經典的文藝作品，其風格可以是作家人格的體現。但是，在布封看來，僅僅做到這一點，是遠遠不夠的。文藝作品的風格，還得反映作家本人的思想、性格、氣質、審美偏好和藝術才能等。一句話，作家思想感情的表現形式，要成為文藝作品的標誌。文藝作品的風格應該體現作家的思想，同時作家也應該將自身的熱烈情感灌注到每一個語詞當中。

  布封說，情感結合著光明，便可以讓這份光明更加光明，於是在這樣的條件下，作品的風格就引領讀者進入一個更為明朗的境界。內心的情感和智慧的光明，兩者一旦結合起來，就能書寫最好的作品。他所說的光明是指，作家對客觀事物或描繪對象的理性認識。作家運用情感和智慧，可以真切地接觸和擁抱所描寫的對象，在自己充分享受對象之後，就可以用自己的思想表達方式，將對象傳遞給他人，並讓他們也切身地感受到這些。可見，只有作家將情感與理智結合起來，達到物我交融的境界，才能使文藝作品中的事物顯出光彩，也才能引起讀者的共鳴。而這樣的文藝作品風格，正是布封所希望的理想風格。

  布封說，文藝作品的風格筆調必須是從事物的內在與外在特徵里抽離出來的，如果做不到這一點，就會妨礙主題宗旨的「恢宏暢達」。一個真正具有審美能力的作家，會隨著寫作對象的不同而相應地改變寫法。那種從題材之外「生拉硬拽」的寫法，應當堅決予以摒棄，這是因為一旦這樣做，文藝作品的風格就會淪落到矯揉造作的境地。一部文藝作品，肯定要體現作家的創作個性，但是作品風格的形成，絕不是任由作家的主觀意志對題材內容隨意擺布。作家創作的時候，必定要涉及特定的創作對象，因而也一定受到創作對象自身特徵的制約。只有作家的審美個性與創作題材性質相互契合，才能形成獨特而又優美的風格。

  

  在《論風格》中，布封主要從文藝作品的結構方面來說明表現形式對風格的作用。布封認為如果想要文藝作品的風格簡潔，作者必須將自己的思想按照嚴密的邏輯，緊湊地串聯起來。但是，如果結構渙散，連接不緊湊，那麼不管作者用詞多麼華麗考究，所形成的風格也會是鬆散的、懈怠的。

  此外，為使作家的構思產生美好的作品風格，布封要求人們做好以下幾個方面：第一，在構思之前，提前想清楚，所要付出的精神活動，也就是寫作整部作品將會產生什麼樣的效果；第二，根據主題確定題材的範圍和深度，以期從整體上合理布局；第三，作者的思想要有順暢的主線，前後連貫，協調一致。做到這三個方面，基本上就可形成美好的作品風格。

  博物學家布封與《自然史》

  1739年，布封被任命為法國皇家植物園園長。布封上任後還建立了一個博物學的學術組織，吸引了國內外許多著名專家、學者，收集了大量的動物、植物、礦物樣品和標本。此後，布封利用豐富的資源進行博物學的研究，四十年如一日，最終寫出36卷巨著《自然史》。《自然史》的內容非常豐富，包括地球史、人類史、動物史、鳥類史和礦物史等幾大部分，主張「生物的變異基於環境的影響」。這部書對後世的影響極為深遠。