且說黃山

  微雨中從後山雲谷寺步行上北海，一路遊人不絕。從山上下來的人都抱怨，說上山兩天什麼也沒看見，彌天大霧，只能欣賞眼前的松樹根和石欄杆。何不多住幾天呢？他們是在會議中擠時間上山的，有期限。但也有人說，他上次在黃山一星期，天天大晴天，百里見秋毫，一點霧也沒有，可說看盡山石真面目，反感到有些乏味，因此這回是專程來尋霧裡黃山的。沒有雲霧不好，全是雲霧當然也不好，雲霧，它是畫家揮毫中的藝術手法。大自然才是大藝術家，虛虛實實，捉弄遊人，誘惑遊人，予遊人以享受和滿足，不，永不滿足！放眼一望，茫茫雲海中浮現著墨色的山峰，千姿百態。峰巒之美多半在頭頂，雲層覆蓋了所有的山腳、山腰，有意托出頂峰之美，以其銀白襯托峰巒之墨黑，以其海浪似的橫臥的波狀線對比剛勁的山石垂線，抽象，抽出具象世界中的形式之美，大自然理解抽象之美，也慣用抽象手法。人們每次游黃山都獲得不同的美感，就是緣於大自然抽象手法的無盡表現吧！朝朝暮暮，辛苦的攝影師和畫家們長年累月在守候、捕捉雲霧與山巒的幻變、虛與實的較量、抽象與具象的轉化。

  東邊日出西邊雨，秋天的黃山更是瞬息萬變。登山坐愛楓林晚，老年人吃力地爬上始信峰，只能坐在石頭上好好休息，慢慢欣賞腳下「紅樹間疏黃」的斑斕秋色。稍遠處，叢叢紅樹和黃葉則如漫山遍野的花朵。突然烏雲壓來，白霧在彩谷間飛奔，團團、條條、絲絲，追逐嬉戲。雨將至，怎辦？但從那烏雲的窟窿中遙望山下，明晃晃的陽光正照耀著人家白屋。雨並沒有來，倒降下了大霧，一片迷茫，隱隱叢山、濃淡層林，偌大的水彩畫面！細看朦朧處，有人在活動，從畫面比例看，人畫得太大了，其實呢，人就在近處，「朦朧」將具象推向了深遠。

  

  我並不認為，歐洲中世紀哥德式教堂的建築師是從黃山諸峰獲得的啟示，但你從清涼台上觀望對面群峰直指天空的密集的線，令人驚嘆，這與哥德式教堂無數尖尖的線指引信士們升向天國那感覺、感受與美感似乎正相仿佛。許多中國畫家從黃山獲得了美感的啟示，特別是山石的幾何形之間的組織美——方與尖、疏與密、橫與直之間的對比與和諧。尤其，高高低低石隙中伸出虬松，那些屈曲的鐵線嵌入峰巒急流奔瀉的直線間，構成了具獨特風格的線之樂曲。平時並不接近中國畫的朋友，游黃山後再去翻翻黃山派的畫集，當更易了解畫家們從何處來，往何處去。如先已看過石濤等人的作品的，那麼，有心人，你在黃山中尋覓了石濤等人的模特兒嗎？我兩次到黃山，總愛在其中尋覓石濤，正如在法國南方愛克斯的聖維多利亞山前尋覓塞尚。

  「似與不似之間」，齊白石一語道破了藝術效果的關鍵。大自然的雕刻家創作了無數似與不似之間的佳作。至於是佳作、傑作還是平庸之作，那主要還需從形體的形式美感方面去衡量，像不像與美不美不能等同起來。到排雲亭觀西海群峰，峰端犬牙交錯，石頭的形象有尖有方，或起或伏，其間更穿插松的姿態，構成了宏偉的線與面之交響樂。正如歌德說的：「凝固的音樂是建築，流動的建築是音樂。」線，從峰巔跌入深谷，幾經頓挫，仍具萬鈞之力，滲入深邃的山谷，人稱那谷底是魔鬼世界，扶欄俯視，令人腿軟。谷外，一層雲海一層山，山外雲海海外山，大好河山曾引得多少英雄折腰、詩人歌頌！年輕人，有幸早日瞻仰祖國的壯麗；老年人，在告別人生之前，也奮力拄著拐棍前來一睹自家江山。遊人擠著遊人，剎那間，小小的排雲亭擠得已無插足之地，人聲嘈嘈：哪裡是天女繡花？仙人踩高蹺？文王拉車？武松打虎？天狗……老虎的尾巴！仙人的靴子！仙女的琴！像！像！不太像！尾巴太短！大喊大叫，吵吵嚷嚷，其間夾雜著歡笑、得意、驚嘆，也有人因尚未看清靴子或尾巴而著急，如再認不出來，似乎這趟黃山之行便是白白糟蹋了。

  我走在僻靜的山徑中，道旁有些較大的松樹根部主幹卻被竹片包裹起來，像套了靴子的腿，看不出腿的形狀了，自然不好看，煞風景。我想那是為了防牛群和羊群往樹幹上蹭痒痒吧，因我見過拴牛系馬的老樹上也有類似的防護，北京動物園熊山中的樹幹上也有同樣的防護，以防牲口對樹木的摧殘。但當我爬上那些險峰絕壁處，那裡的奇松上也包著竹圍裙，難道牛羊也會被放牧到峭壁險崖上來嗎？原來那是為了防遊人刻字留言，有些名松就因被人刻字太多，凌遲而死！人們愛松，護松。「夢筆生花」的那朵花，是石隙中生長的一棵歲月悠久的蒼勁的松，那裡遊人倒是爬不上去的，但衰老是必然的自然規律，松將死，黃山管理處曾邀請專家上去研究搶救，大概已救不活了。「夢筆生花」將只是美麗的回憶了，讓下一代的遊人們根據那筆，那似筆似筍的石的體形，去想像最美最別致的花朵。