悟

  悟就是要深入思考分析、概括提煉，使客觀景物醞釀成意境。這才叫「胸中丘壑」。「游」只解決對景物的全面了解，尚停留在感性的認識。進一步則必須深入思考、分析，在掌握表現對象的特徵之後，要去偽存真，由表及里，深思熟慮地去構思，去立意。「意在筆先」就是這個意思。意境根植在「游」的基礎，也就是說，意境是從生活中醞釀而成的。

  「悟」是客觀景物反映到主觀意念上，重新組織成藝術形象的重要過程。經過藝術加工的景物，應該比原來的景物更集中，更美。早在南北朝，南朝宋人宗炳就提出「身所盤桓，目所綢繆」「應目會心」「萬趣融其神思」的主張。唐代畫家張璪又提出「外師造化，中得心源」的著名論點。山水畫主要是抒寫山水之神情。這「神情」出之於作者主觀的思想感情，是作者受到大自然風景的啟發，用筆墨抒發出自己內心的感受。山水寫生中的「悟」是走向「中得心源」的必要過程。但是在山水畫寫生過程中，「悟」往往被人忽略，把客觀景物如實地搬上畫面，或僅僅做簡單的構圖上的剪裁，章法上的安排，這對山水畫家來說是很不夠的，缺乏雋永的意境，缺乏感人的魅力，只能是風景說明圖。南北朝的王微在《敘畫》中就指出：「古人之作畫也，非以案城域，辨方州，標鎮阜，劃浸流。」石濤有一首題畫詩：「天地氤氳秀結，四時朝暮垂垂，透過鴻蒙之理，堪留百代之奇。」他很強調畫家的精神表現，強調畫家「意在筆先」。畫的意境是畫家精神領域的開拓，是從最深的「心源」與「造化」接觸時，逐漸產生的一種領悟，再以筆墨形式表現出來，微妙地把作者的感受傳達給觀者。

  藝術家從現實生活出發，經過「妙悟」使現實傳神到新的藝術意境。這種心靈上的傳播，應該是畫家最高的追求；這種意境上的開拓，出自畫家的思想感情，應是有所感才能反映出來。這與畫家的藝術素養、思想境界密切相關，單純靠筆墨技法是不夠的。

  藝術意境的醞釀是使客觀景物與主觀情思相關、相溝通。大自然的山川草木，雲煙明晦，可以表現畫家心中的情思起伏蓬勃無盡的創作靈感。惲南田題畫云：「寫此雲山綿邈，代致相思，筆端絲粉，皆清淚也。」董其昌說：「詩以山川為境，山川亦以詩為境。」唐代王維則以「詩中有畫，畫中有詩」著稱。我們常常在許多名詩佳句中得到山水畫意境的啟發。

  我畫《秋風吹下紅雨來》就是從石濤的詩句中獲得啟發而作。再以《黃河清》的創作為例。我到三門峽寫生，首先被水利工程的宏偉場景所激動。巨大的攔河壩、泄洪閘、電廠、沸騰的工地、歡樂的人群，可以畫的東西很多，但怎樣畫才更有意境？「意」應該立在哪裡？這是最重要的問題。在反覆思考的過程中，一句民謠啟發了我：「黃河清，聖人出。」黃河的「黃」和「清」是一對矛盾，三門峽水利樞紐工程的修建，目的就是根治黃河，化水患為水利，解決「黃」和「清」的矛盾。我決定從「清」字上立意進行寫生。這個醞釀過程便是「悟」。

  當然作為一個畫家，要畫成較滿意的寫生稿並非容易事。去東北寫生，先後在溫泉、天池、小天池、長白瀑布許多地方畫了不少畫稿，但長白山的大森林卻無法去表現。為了畫東北大森林，在密密的樹林中驅車行進數小時，見不到天空，看不到邊緣，公路總是在森林中穿來穿去。我確實見到了東北特有的大森林，但如何去表現才能區別於其他地方的大森林呢？一天，在長白山自然保護區入口檢查哨停留，那兒有一座近百公尺高的專供保衛人員用的防火瞭望塔。「欲窮千里目，更上一層樓」，我奮力登上塔頂，望四周，探求多日的「林海」一下子清晰地展現在我的眼前，遠處雄偉的長白山聳立在蒼茫無際的林海之上，十分壯觀。「林海雪原！」我幾乎驚喜得叫出聲來。這不正是我尋找多日的畫稿嗎！我終於「悟」到了更高的意境，完成了《林海雪原》的創作構思。

  「悟」就是把對客觀景物的感性認識，更集中地提高到理性認識。在極其繁雜的景物現場，該畫什麼，該捨棄什麼，該強調什麼，該突出什麼，諸多難題在「悟」的過程中都可以迎刃而解了。