南宋(公元1127—1279年)

  073 朱漆戧金蓮瓣式人物花卉紋奩 古代女子精緻的化妝盒

  國寶小檔案

  年代：南宋(公元1127—1279年)

  尺寸：通高21.3厘米，直徑19.2厘米

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  出土地：1978年江蘇常州武進區村前蔣塘南宋墓出土

  館藏地：常州博物館

  供圖：常州博物館

  主講人：姚眉清

  今天我要為您介紹一件漆器，它就是出土於常州武進南宋時期的朱漆戧金蓮瓣式人物花卉紋奩。它的名字很長，但準確描述了特徵，其中最後一個字為「奩」。奩，即古代女子的梳妝盒，用來盛放梳妝用品。早在戰國時期，奩就已經開始流行了，一直延續到明清，其功能在發展過程中逐漸細化。南宋流行這種筒狀的多層奩，既節省空間，又方便攜帶。

  漆奩的設計及用途

  這件漆奩通高21.3厘米，直徑19.2厘米，整體為12棱蓮瓣筒狀造型，由蓋、盤、中、底四部分扣合而成。宋人酷愛蓮花，北宋周敦頤《愛蓮說》一文中那句「出淤泥而不染」不知戳中了多少風雅名士的內心，這種喜好也體現在這件漆奩的12瓣蓮花形奩體的設計上。

  打開以後，整個奩內一共三層，滿滿當當。第一層是一面菱邊形的銅鏡，第二層裝著木梳、竹篦、竹剔子、漆制的粉盒，底層放著錫制的胭脂罐，還有陶瓷的香盒。和現代女性的那些瓶瓶罐罐差不多。

  宋代女性非常注重儀表修飾，化妝品及工具門類豐富，品種繁多。說起來，她們的化妝技術在當時還處於世界領先的地位。臉上美白遮瑕用的是鉛粉，早晚護膚用的是面膏。當時甚至還出現了一款孫仙少女膏，化水洗面，可保持肌膚水嫩，也就是古代的洗面奶。眉毛天天畫，還在書上總結出了各種眉形。唇部主要用的是胭脂，胭脂既能塗臉也能點唇，放罐子裡，用手指直接蘸取，也有色號：胭脂就是現在的血紅色，硃砂是正紅色，檀色接近豆沙紅色。

  打開以後，整個奩內一共三層，滿滿當當。第一層是一面菱邊形的銅鏡，第二層裝著木梳、竹篦、竹剔子、漆制的粉盒，底層放著錫制的胭脂罐，還有陶瓷的香盒。

  蓋面中央戧刻有一幅「仕女消夏圖」，花園內山石嶙峋，柳蔭扶疏。

  漆奩的製作工藝

  整個奩為木胎，外髹朱漆，細勾戧金。漆器的胎體一般是木頭的，也有金屬或者陶的，但木胎用得最早，也用得最多。然後在胎體外面塗漆，不是現代用的化學漆，而是純天然、無毒無害的大漆，是在漆樹上採到的天然汁液。割漆的時候，要用特定的刀片劃開樹皮，用樹葉引流，再一滴一滴地採集到木桶里。漆的產量極低，一棵生長16年的漆樹，一年的產漆量只有250克，所以采漆的工作非常辛苦。老話說「百里千刀一兩漆」，也就是說一個漆農要跑百里、割千刀之後，才只能獲得一兩漆。因此漆的價格十分昂貴，是不折不扣的貴族奢侈品。

  剛採下來的漆叫「生漆」，加工之後才是真正的「大漆」。一斤大漆需要消耗三斤生漆，首先要熬製，經過加溫、不斷攪拌，除去生漆里的水分和雜質，使它快速氧化，並轉變成透亮的棕紅色熟漆；熬好之後，要用細密的紗布反覆過濾，最後得到絲滑如綢緞的大漆。大漆被稱為「塗料之王」，能防腐、防酸鹼、防蛀、防潮，還能讓漆器在地下歷經數千年不褪色、不腐朽。這件漆奩所用朱漆的配料里，還加入了硃砂和桐油。

  這件漆奩的主要顏色是朱紅色和金黃色，其中金黃色就是戧金部分所呈現的顏色。戧金是中國古代髹漆工藝的一種裝飾技法：首先在朱色的漆地上，用針或刀尖鏤刻出纖細的花紋，花紋之內再填漆；然後將金箔貼上去，使金箔附著在鏤刻的線紋中，這樣所有刻畫的線條輪廓都金黃燦爛、經久不衰。

  戧金工藝最遲出現於西漢中期，然而漢朝至唐五代時期並沒有得到完善的發展，在歷代實物資料中也很少見到戧金漆器，所以人們普遍認為戧金工藝是從元代至明代才真正發展成熟的。所以我館的這件南宋戧金漆器意義重大，它將戧金工藝的成熟期至少提前至南宋時期，也是我國目前已知的戧金漆器中製作時間最早、保存最完好的漆制工藝品之一。

  另外，這件漆奩還運用了銀扣的裝飾技法。每層的口沿處鑲包銀圈，一共六道銀扣，既有加固器身的作用，又增強了美觀性。

  漆奩上的圖案

  這件漆奩的器身上，在12棱間戧刻的折枝花卉，包括蓮花、牡丹、梅花、山茶等六組。蓋面中央戧刻有一幅「仕女消夏圖」，花園內山石嶙峋，柳蔭扶疏。方格的花徑上立著仕女、童僕三人，二主一仆。二主衣著華麗，梳著高高的髮髻，外穿花羅直領對襟衫，長裙拖至地面，一人手持摺扇，一人懷抱團扇，兩人挽著手，腦袋湊在一處，輕聲細語地說著閨閣趣事。小丫鬟捧著一個膽瓶，隨侍在旁，似乎在等候主人採花插瓶。樹下設有坐墩，坐墩下方栽著兩叢花草。

  圖中仕女穿的直領對襟衫，是宋代仕女的常服，紋飾華麗，整體較為束身。上衣不綴扣子，直領，兩邊衣襟是分開的，在當時稱為「不制衿」，「衿」意為交領。這種衣著樣式始於宣和末年，當時外患頻頻，直領服飾的流行，與契丹、女真婦女的直領風俗不無關係。

  方格的花徑上立著仕女、童僕三人，二主一仆。二主衣著華麗，梳著高高的髮髻，外穿花羅直領對襟衫，長裙拖至地面，一人手持摺扇，一人懷抱團扇，兩人挽著手，腦袋湊在一處，輕聲細語地說著閨閣趣事。小丫鬟捧著一個膽瓶，隨侍在旁，似乎在等候主人採花插瓶。

  仕女手中所持的摺扇，又稱「聚頭扇」。收則摺疊，用則撒開。在此之前，人們一直以為摺扇是明代從朝鮮傳入中國的，這件漆奩卻讓我們知道，其實早在宋代，中國就開始使用摺扇了。摺扇在宋代並不流行，雖然有專門經營的鋪子，但售賣點少，價格又高昂。直到明代，摺扇的扇面開始用於書畫裝飾，成為新的藝術載體，當時的文人墨客都喜歡在扇面上題字、作畫、賦詩，相互品評、贈送。在這股流行之風的帶動下，摺扇成為文人的標配，隨身攜帶，隨時把玩，不論春夏秋冬，都要使用摺扇以顯示自己的風度。這樣一來，摺扇不再是純粹用來扇風的日常用具，而成為一件展示風雅與品位的時尚單品。不過，這件南宋漆奩上的摺扇，還是用於扇風的招涼物，是少數江南仕女的閨中物品。

  圖中另一位仕女手上的團扇起源於中國，最初是帝王外出巡視時用於遮陽、擋風、避沙的，西漢以後開始用來扇風。仕女們持扇而立，儀態嫻雅文靜。

  柳樹下有一坐墩，用藤條編織而成，側面為七個依次相連的藤圈，自然形成七處開光。墩上放著坐墊，底部有矮足支撐。坐墩是一種坐具，伴隨著高坐起居方式的發展日益流行。古人在起居制度上有一個轉變的過程，殷商時期一般席地而坐；漢代盛行坐床、榻；到了魏晉南北朝時期，漢人和漢化的少數民族仍堅持跪坐，部分名士改為蹲踞；唐五代時期是跪坐、盤腿坐和垂足坐並行；一直到兩宋，垂足高坐的習慣才成為主流並延續至今，人們也算是徹底解放了雙腿。

  坐姿改變了，坐具也要與時俱進，於是坐墩應運而生。因為坐墩材質輕便，多是藤條做的，所以挪動方便，既可用於室內，也可用於室外，供人在遊園賞玩時就坐、休息。此處雖是蓋面上一個很小的局部，卻為我國研究宋代家具的使用提供了寶貴的資料。

  我們再看小丫鬟手捧的膽瓶，長頸圓腹，略似垂膽，是插花時所用的。宋代流行插花，與點茶、焚香、掛畫並稱「生活四藝」。其實在宋代以前也有插花藝術，但一般只流行於宮廷和貴族家庭，或表現為佛堂供花。到了宋代，插花才真正實現了日常化、大眾化，成為整個社會生活的時尚，深入尋常百姓家。那時候的人們家家戶戶都愛插花，在家裡擺一瓶插好的鮮花來點綴生活，既反映了宋人對於雅致生活的追求，也展現了老百姓生活的富庶和安逸。

  漆奩的製作者

  看完蓋面之後，我們再來看蓋的內側，用朱漆書寫了10字銘文「溫州新河金念五郎上牢」。銘文中「溫州新河」是地名，指的是溫州城內的一處街巷，「金念五郎」是工匠的名稱，「上牢」意為上等、牢固。這句話類似現代的商標GG，說明那時的商人已經有了宣傳意識，懂得品牌推廣。他們把自家商號寫在漆器的蓋子裡，還要夸一下品質，也是出於對自己技藝的自信。

  我們從蓋面上所戧刻的圖就能看出，工匠五郎的髹漆技藝十分高超，人物描摹得細膩生動，場景的細節也處理得很到位。雖然是一個世俗題材，但呈現了宋代器物一種普遍的典雅秀麗的特點。

  漆器的發展

  這種以漆為紙、以刀為筆、以金箔為墨的戧金技法在元朝時傳入日本，日本以漆為名，其英文名「Japan」便有漆器之意。但我們知道，漆器源於中國，早在8000年前的新石器時代，中國就已經出現了原始漆器，是世界上最早發現並使用漆、發明漆器、創造漆藝術的國家。那為什麼中國發明了漆器，「Japan」卻被日本當成了英文名？究其原因，倒不是中國漆器不如日本，只是中國的瓷器做得實在太好了，搶了漆器的風頭，所以中國的英文名叫「China」，也有瓷器的意思。

  宋代是漆器發展的高潮，文獻中對這一時期的漆器多有稱道，但傳世品卻不多，而存世的宋代戧金漆器更是鳳毛麟角，我們今天介紹的這件漆奩便是其中最為精美的。

  漆奩的主人

  如此精美的漆器，它的主人到底是誰呢？目前尚無定論，但已有推測。與漆奩同墓出土的「中興復古」香餅，出自皇家禁苑，所以漆奩的所有者不會是一般的官僚貴婦。再結合其他資料，專家推測這位女主人極有可能是南宋毗陵郡公薛極的家屬。薛極是常州武進人，官至副相，身份顯赫，地位崇高。

  這件漆奩長伴主人近800年，終於在1976年重見天日，受到文物專家的廣泛關注，國家文物鑑定委員會將它評定為一級甲等文物，也就是貨真價實的「國寶級」文物。