青樓幽怨·彩線慵拈伴伊坐 斗百花

  煦色韶光明媚，輕靄低籠芳樹。池塘淺蘸煙蕪，簾幕閒垂風絮。春困厭厭[1]，拋擲鬥草工夫[2]，冷落踏青心緒[3]。終日扃朱戶[4]。遠恨綿綿，淑景遲遲難度[5]。年少傅粉[6]，依前醉眠何處。深院無人，黃昏乍拆鞦韆，空鎖滿庭花雨。

  [注釋]

  [1]厭厭：謂倦怠、百無聊賴之意。

  [2]鬥草：古時的一種遊戲。宗懍《荊楚歲時記》：「五月五日，四民並踏百草，又有鬥百草之戲，采艾以為人，懸門戶上以禳毒氣。」

  [3]踏青：古時自元宵節後至清明節，有相伴出城至郊野遊春的風俗，又名采春。孟元老《東京夢華錄》：「放燈畢，都人爭先出城采春……紅妝按樂於寶榭層樓，白面行歌近畫橋流水。舉目則鞦韆巧笑，觸處則蹴踘疏狂。選勝尋芳，花絮時墜金樽，折翠簪紅，蜂蝶暗隨歸騎。於是相繼清明節矣。」

  [4]扃（jiōng）：關閉。

  

  [5]淑景：美景。

  [6]傅粉：三國時魏人何晏俊美膚白，面如傅粉。後世用以代稱美男子。

  [點評]

  柳永詞中的女性形象豐富多彩，她們的身份絕大多數是歌伎。西方的古典文學中，妓女的形象往往都是「被污辱與被損害的」，作家筆觸所及，體現了對於下層女性的同情和對其命運的關注。但在中國古典文學中，卻有許多光彩照人的妓女形象，這在宋元話本小說和戲劇中表現得尤為突出，而宋詞中的歌伎形象可謂導夫先路。柳永之詞筆所關涉的常常是這些女性心靈深層的情感空間，體現她們的哀樂，她們不再只是單純的、被描寫的、和詞人相對待的客體，而是與詞人處於同一時空、置於同一社會心理環境的主體，情感的交流使得柳永筆下的歌伎顯得那麼鮮活而生動。這固然與柳詞的創作視角及功能分不開，但不可不謂是傳統女性文學的一種新創造。僅以艷靡一言而蔽之，未免有點辜負古人了。

  此詞場景在一片明媚的春光中展開，時近清明，遠樹含煙，柳條拂水，柳絮飄綿。「蘸」、「垂」二字，輕靈而不著痕跡，正與春深時分的氛圍相合。如此韶光，本為鬥草踏青之佳時，然而詞中的這位女子，卻被濃厚的倦怠之意所包圍，以至於無心出遊玩賞，終日閉門長坐。「拋擲」、「冷落」，既見無聊，又見無奈。上片春光之美好與人物心理之黯淡適成對照，而結以「終日扃朱戶」一語，則將前四句所描繪的輕快氣氛一筆抹倒，順勢轉入下片。換頭點明主旨，此女子之所以「春困厭厭」，正因為「遠恨綿綿」，所思在遠道，爭得不銷魂。時雖佳，景雖美，而其心中但覺「遲遲難度」。遊子既不顧返，浮雲恐蔽白日，年少情郎，此時不知又醉眠何處了吧。一種又愛又恨、又痴情又憂慮的複雜情緒躍然紙上。日長難挨，而真到黃昏時分，愁緒與暮色交織，只怕更令人難以排遣。獨對此無人深院，遙想當年鞦韆架下的歡娛，徒然陡增傷感。花謝如雨，飄飛還墜，流年似水，一去不回。無限的悵惘與憂傷仿佛隨著時光凝固在此一片黃昏的迷濛之中。此詞上片由景至情，下片由情至景，結構十分勻稱。上片的春景只是外在的環境，而結拍處的暮景則是融合了人物情感的意境了。在情感的抒發方面，情雖深摯卻出之以平和，「醉眠何處」一語，與其說是「怨」，不如說是「念」。世言柳詞發露，好作盡頭語，但此詞尤其是下片，卻顯得非常含蓄婉轉，足見大家手段。