59 京劇

  提起京劇的歷史，有近兩百年了。如果從它的前身徽戲說起，那還要早個四五十年。

  安徽戲班從乾隆五十五年（1790）開始，先後有三慶、四喜、春台、和春等班，來到北京，被稱作四大徽班。他們豐富多彩的演出，和一些思想內容較好的劇目，受到北京觀眾的歡迎，逐漸地取代了本來在北京流行的崑曲、京腔、秦腔等劇種的地位，成為北京劇壇的主力。

  徽戲的唱腔以二黃調為主。到了道光年間（1821—1850），湖北的湖廣調（楚調，也就是漢劇）也進入北京，帶來了西皮調的唱腔。這兩個本來有著血統關係的姊妹劇種，很快地結合起來，使西皮調和二黃調在北京同台演唱。以這兩種唱腔為主，然後又吸收融化了崑曲、京腔、秦腔等劇種的精華部分，構成了本身唱（歌唱）、念（說白）、做（身段動作）、打（武打）一套完整的體系，逐漸形成了一種新的戲曲，人們把它叫作京調或皮黃，也就是今天的京劇。

  到了同治、光緒年間（1862—1908），京劇進一步發展，不僅出現了許多優秀演員，同時逐步地向外發展，較大的都市如天津、上海、漢口、長沙，都先後有京劇班子演出。

  京劇的表演（包括唱、念、做、打），無論生、旦、淨、丑，都有一定的程式，但在京劇的發展過程中，不少傑出的表演藝術家在傳統程式的基礎上，經過自己的藝術實踐，不斷地豐富和創造，形成了各種不同流派的藝術風格。

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  沒有一種藝術能夠超越於時代之外。京劇和許多別的藝術一樣，有著自己的戰鬥歷程。辛亥革命前後，有許多京劇藝人基於祖國的危亡，曾經演出了不少適應當時政治形勢要求的劇目，有些愛國藝人還直接參加了當時的革命鬥爭。他們當中，如汪笑儂，不但是一位傑出的表演藝術家，而且是一位愛國志士。袁世凱竊國後，他編演了《黨人碑》，諷刺這個專制獨裁者。劉藝舟編演的《皇帝夢》，把袁世凱的奸相和醜態，演得淋漓盡致，儘管當時袁世凱已經死了，但對於北洋軍閥的醜惡本質，仍然是有力的揭露和抨擊。在抗日戰爭時期，梅蘭芳、程硯秋、歐陽予倩等，都編演了一些具有愛國主義思想的劇目。如梅蘭芳的《抗金兵》《生死恨》，程硯秋的《亡蜀鑒》《荒山淚》，歐陽予倩的《梁紅玉》《木蘭從軍》等。由此可見，京劇在它的歷史發展中，有著戰鬥的優秀傳統，這是非常可貴的。

  然而，京劇的發展也並不是一帆風順的。它曾經遭受過反動勢力的摧殘和踐踏，有過自己的盛衰興敗。在清朝統治時期，它一度被皇帝、貴族、官僚所「賞識」，成為宮廷里的消遣品，被利用為封建統治階級服務。一些根據歷史題材改編的劇目，如《四郎探母》和《彭公案》《施公案》之類，大都是這個時期編演的，這就使它脫離了廣大群眾。在國民黨反動統治之下，京劇遭到的摧殘更是十分嚴重，一些庸俗下流、迷信荒誕，甚至極其醜惡淫穢的劇目，曾經風行一時。反動派把藝術糟蹋得不像樣子，許多藝人窮困潦倒，過著辛酸的血淚生活。

  在中國共產黨領導之下，曾經產生了如《三打祝家莊》《將相和》等富有思想性的優秀劇目。1964年舉行的京劇現代戲觀摩演出大會，是京劇藝術史上的一場大革命。這次觀摩演出的許多優秀劇目，不僅具有很高的思想性，熱烈地反映了我們偉大的社會主義時代，而且具有很強的藝術感染力，成功地塑造了許多革命的英雄形象，受到了廣大觀眾的熱烈歡迎，衷心讚賞。這次觀摩演出大會宣告：社會主義的新京劇誕生了。

  （龔書鐸）