新世紀設計 NEW CENTURY

  雖然21世紀初以來已經沒有明顯流行的風格，但新世紀的平面設計並不是毫無風格和雜亂無章的。在新千年的第一個10年裡，設計師的風格自成一派，且與過去的20年相比有著新的風貌。一些評論家稱這個時代為「後數字」時代，它以兼收並蓄、矛盾橫生聞名——美化過的極簡主義、錯綜複雜的「自己動手」(DIY)，甚至再加點正統理性主義——但沒有一種風格能在一段時間裡堪稱經典，至少現在還沒有出現。

  我們找不到一種風格可以和新藝術主義、現代主義，甚至後現代主義相提並論，但所有這些還有其他更多正式的風格，只是在那個時代的方法中可辨。而新世紀風格並非由傳統意義上的流派所構成，是通過主題構建起來的，各種排版設計和圖像風格在這些主題下得以表達。

  風格不再像以前那樣完全由商業或意識形態決定。20世紀80年代中期在數字時代開始時設計文化領域爆發過大戰，那時現代主義和反現代主義爭執不下，仿佛有累世的仇恨撕下了所有顏面。而2000年以來這樣的戰爭再也不曾發生。在本世紀最初10年後期，平面設計進入了一個重新定義和重新評估的時期。當代設計師不再那麼叛逆，也不再那麼充滿爭議。邋遢文化(Grunge)過時了，手工藝風又開始流行；丑之花已經凋謝，原始和天真被大眾接受。設計師們嘗試著新媒體——電動聲光、場面壯觀——但他們並沒有顛覆風格。在很多時候，設計師在選擇圖形簽名時更為個性化，但在選擇字體和裝飾時卻奇怪地更加墨守成規。

  新技術通常扮演引擎的角色，但這並不意味著「未來主義」技術會引發未來主義設計。從歷史中汲取靈感的設計在當今總是極具魅力，尤其是現代主義，後來又發展成新現代主義。「少即是多」的審美信條為人們提供了一個象徵性的避難所，使人們遠離網站上充斥的大量混亂信息。新現代主義不僅是審美上的復古懷舊，它還擴展了「華麗而實用」的方法，這對保羅·蘭德和萊斯特·比爾這樣的現代主義先驅來說至關重要。

  具有諷刺意味的是，在電腦出現之前，一些較為正統的現代主義設計師竭盡所能讓平面設計擺脫了繁冗的裝飾。似乎早就知道會有電腦模板這回事一樣，網格被發明出來，作為一種手段實現有序一致的設計。所以，電腦剛被引入的時候，就好像現代主義者死後進入天堂，天堂里恰好有種工具可以一鍵清空所有標準化格式。這對理性主義來說真是個福音啊，對「無趣」的設計來說真是樂趣無窮啊。但幸運的是，電腦也並沒有像看起來那樣，成為教條式的僵硬工具。

  在技術的輔助和煽動下，出現了一種「反新現代主義」，它建立在複雜的裝飾結構之上。設計師對源自阿拉伯花紋和巴洛克式設計的渦旋狀卷鬚圖案充滿迷戀。若是在從前，這些圖案完全依賴於枯燥冗長的手工作業，而電腦的出現讓他們的操作變得簡單可行。

  隨著電腦的出現，「資訊時代」來臨，而隨著個人計算機和網際網路走進人們的生活，我們迎來了「信息過載時代」。這是圖形風格和主題相交會的地方。如果新世紀風格屬性存在，那麼它必定是信息可視化風格。在過去的10年裡(儘管它已經在1985年萌芽)，信息圖形，或者被稱為信息構築(由理察·索爾·沃爾曼創造的術語)或信息風格，已經成為所有出版的主要類型。信息設計並不是一種嚴格意義上的風格，但作為一種類型，它使用了許多常見的視覺語言，這些視覺語言也可以被理解為一種風格。可以說它是新世紀平面藝術中最常用的一種。隨著越來越多的信息充斥媒體，越來越多的信息可視化也產生了。

  使用可視方法來傳達或詳細或簡單的數據，是一種吸引觀眾或讀者注意力的方法，如果呈現的只是純文本，那麼信息很容易被忽略。

  20世紀70年代，城市社區受到塗鴉藝術的侵擾(在某些情況下也可以說被塗鴉藝術所裝扮了)。它既被斥責為蓄意破壞，又被讚美為表現藝術。無論是哪種評論觀點，塗鴉都演變成了一種可見的街頭游擊藝術形式——藝術家和設計師像病毒一樣無孔不入，通過各種形式的公共建築立面來宣傳個人和機構的信息。塗鴉風格多樣，但類型上我們把它歸於新世紀藝術。

  街道並不是手寫字的唯一領地，儘管大部分手寫字都是通過街道(以及通過胡亂張貼)呈現的。各種標牌和其他戶外藝術，是新世紀手寫字體和排版設計的靈感來源。儘管它並不是什麼新鮮事物，在精準乾淨的電腦排版的陰影之下，在設計模板把視覺表達中的個人風格消弭殆盡之前，潦草筆跡和現代書法依舊是一個時代的象徵。

  

  街道是政治抗議和異議的天然場所。然而它並不是一個新的藝術主題，近年來政治表達的數量在紙上和虛擬世界中有所增加。為了挫敗在戰爭、種族主義和污染等重大主題面前的無助感，設計師們一如既往地用自己的方式表達支持和倡議。如果說這裡存在一種風格，那就是即時溝通的風格。

  風格在21世紀變得不那麼明確了。這一趨勢的部分歸因於在「講故事」的過程中個人特色的凸顯。平面設計已變得更多地在講故事、在敘述，而不是裝飾。隨著對商業風格的重視程度降低，人們對「發明」新風格的需求也減少了，營銷人員和消費者已然不像以前那樣追求風格的一致性。在21世紀，我們必須為風格重新下一個定義。

  新世紀風格不是計數的小石頭，一種圖像隱喻對應一種呈現方式。它是一幅用雜糅的方法製成的鑲嵌畫，這些方法並沒有疊加成一個可量化的實體，而是匯聚成我們的時代氣質——在這個時代，媒體和風格變幻不定，平面設計也隨風而動。