語不驚人死不休

  在盛唐詩人中，能與李白齊名的，只有杜甫一人。作為一位偉大的現實主義詩人，杜甫被世人尊稱為「詩聖」。

  杜甫（，字子美，號少陵野老，人稱杜工部、杜少陵。杜甫出生於河南鞏縣（今河南鞏義），20歲時開始在外遊歷。35歲時，杜甫來到長安，一心想入仕，實現自己的政治抱負，為此他再次參加了科舉，結果還是名落孫山。此後，他在長安逗留了10年，看盡民間疾苦，歷盡辛酸，由此也對朝廷政治、社會現實的認識上升到全新的高度，創作了很多批判時政、諷刺權貴、反映社會現實的佳作，如《兵車行》、《麗人行》、《自京赴奉先縣詠懷五百字》等。與此同時，他不斷向玄宗、貴族獻詩，希望能得到入仕的機會，可最終只做了個芝麻小官。

  「安史之亂」爆發後，杜甫被叛軍俘獲，押解到長安。其後，不斷有官軍戰敗的消息傳來，杜甫滿心悲憤，寫下了《春望》《月夜》《哀江頭》等名篇。後來，他聽說唐肅宗在靈武登基，趕去投奔，被任命為左拾遺，但很快又被貶為華州司功參軍。在去華州期間，杜甫途經新安、石壕、潼關等地，根據自己目睹的現實寫了一組詩，這便是傳世名作「三吏」「三別」。

  杜甫的詩歌被譽為「詩史」，因為它們如實反映了當時的歷史，並賦予歷史事件以具體、生動的生活畫面，這在「三吏」「三別」中表現得十分突出。「三吏」分別是《新安吏》《石壕吏》《潼關吏》，「三別」分別是《新婚別》《垂老別》《無家別》。這些詩都以單個人、單個家庭為切入點，以他們悲慘的經歷展現戰亂帶給全體百姓的痛苦。而將強烈的抒情融入敘事中，恰是杜甫詩歌的普遍特色。這種詩歌表現手法此前從未出現過，使得杜甫的詩歌迥異於盛唐其他詩人。

  儘管杜甫在古體詩創作方面成就顯赫，不過，他在律詩方面的成就卻更高。他拓展了律詩的表現範圍，不僅用律詩寫宴飲、旅行、山水，用律詩詠懷，還用律詩寫社會現實。另外，他還創作了很多律詩組詩，組詩能更好地提升律詩的表現力。杜甫的律詩組詩代表作有《秋興八首》《詠懷古蹟五首》等。杜甫的律詩精於鍊字鍊句，他曾說自己「為人性僻耽佳句，語不驚人死不休」。他的詩一旦完成，別人往往連一個字都不能改動。

  杜甫詩歌的主要藝術風格是沉鬱頓挫，沉鬱是說他的感情悲慨、博大、深厚，頓挫是說他的表達起伏波盪、低回往復。另外，他還有很多別的藝術風格，比如他的《江畔獨步尋花七絕句》，就寫得淡雅從容，十分飄逸，這和他在那段時期閒適的生活息息相關。不過，這樣的時光非常短暫，杜甫的人生大半都在坎坷波折、顛沛流離中度過，因而他的作品也以沉鬱頓挫的風格為主。

  格律詩

  格律詩，也稱近體詩，它起於南北朝，成型於唐代。格律詩按行數多寡，可分為絕句和律詩。絕句四行，律詩通常為八行。在律詩中，兩句為一「聯」。第一聯（一、二句）稱「首聯」，第二聯（三、四句）稱「頷聯」，第三聯（五、六句）稱「頸聯」，第四聯（七、八句）稱「尾聯」。每聯的上句稱「出句」，下句稱「對句」。

  格律詩按每行字數多寡，又可分為五言絕句、五言律詩和七言絕句、七言律詩。

  

  格律詩，尤其是律詩，在平仄、用韻、對仗上都有嚴格的規定。第一，平仄就是聲調。在現代漢語拼音中，音調分為一、二、三、四聲，而在古代，音調指的是「平」「上」「入」「去」四聲。除「平」以外，「上」「入」「去」都為仄。在格律詩中，必須做到平仄相對。第二，用韻。韻就是漢語拼音中的韻母。絕句的押韻規則是第二句、第四句要押韻，第一句可韻可不韻，第三句不韻。在律詩中，押韻的規則是偶數句必韻，第一句可韻可不韻，奇數句不韻。第三，對仗。絕句不要求用對仗。但律詩中間兩聯必須對仗。