吳門派掌門沈周

  沈周，字啟南，號石田，長洲（今江蘇蘇州）人。他一生崇尚精神自由，不入科舉，不走仕途，以吟詩作畫、遊歷山水為樂。

  沈周在繪畫初期師從家學，後師法於宋代董源、巨然，元代黃公望、吳鎮，以及馬遠、夏圭等繪畫名家。他博採眾長，學習各畫家筆墨用線，能粗細並用，柔中帶剛，終自成一脈，稱之為「吳門派」。「吳門派」以文人山水畫為特點，講究畫中的士人之氣。早在沈周之前，就有趙原、劉鈺、陳汝言等眾多畫家偏愛此種畫風，直到沈周的出現，「吳門派」便自立門派，並發展壯大起來。

  

  沈周畫人物、花鳥、山水無所不能，尤以花鳥、山水成就顯著。他畫風嚴謹，用筆秀挺。早年多作小幅作品，中年以後改為大幅，且風格更加沉穩內斂，講究筆法的遒勁有力，氣勢的壯麗磅礴。其晚年作品多用筆豪放大氣，盡顯其渾厚的功力。他的作品《廬山高圖》《秋林話舊圖》《春山欲雨圖》《滄州趣圖》等流傳至今。

  《廬山高圖》從畫卷題款上推算，應為沈周41歲時的作品，這正是他人到中年轉小幅為巨幅的傑出之作。畫卷上題有長詩，是典型的文人山水畫。全圖由近、中、遠三個空間景象構成。近景為青松挺立山岩，中景引出飛流直下的廬山瀑布，與兩側峭壁形成動中有靜的互補畫面，再往遠處眺望就是著名的廬山主峰。沈周用曲線使遠中近三景「一脈相連」，高低縱深之感隨處彰顯，有如身臨其境，正如蘇軾在《題西林壁》中描述的：「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。」

  沈周創作該畫多採用元代畫家王蒙的技法，構圖嚴謹，下筆精細。他強調重疊密集的山體。山峰用解索皴，山岡用折帶皴勾勒，先勾再點，用濃淡相間的筆墨暈染，並施以薄霧，山體秀麗壯觀、連綿曲折、高大險峻的狀態立刻就顯現出來。畫中樹木鬱鬱蔥蔥，小草茂盛，突顯出南方山林的柔美。小路、山石和人物儘管屬於微小之物，他都細心描繪。這種「剛柔並濟」的描繪手法把廬山的美毫無保留地呈現出來，更顯示出「吳門派」的繪畫特色。

  沈周在繪畫上不但保留了文人畫傳統，還將南宋的渾厚蒼勁與北宋的清新秀麗融會貫通，加上「吳門派」對山水的骨力與氣勢的重視，使得眾多繪畫愛好者師法於他。陳煥、宗周、杜冀龍、沈碩等都成為其派系中的一員，而沈周也因此聞名南北，與文徵明、唐寅、仇英等名家合稱為「明代四大家」。