三

  綜上所述，我們可以為「花兒」的格律作一小結，以贈有志向民歌學習的新詩人：

  （1）「花兒」多用雙音節的句尾，即兩字尾。學習它，對突破仿民歌體新詩的三字尾是有幫助的。漢語的發展趨勢是雙音節的詞彙逐漸增多，完全用三字尾作詩，有時不免格格不入。有的同志意識到這一點，出現了一些吸收詞曲格律的新詩，如朔望同志的某些詩，使人感到面目一新。向詞曲學習，是突破三字尾的一法，但還有另一法，是向「花兒」這樣的民歌學習。我並不同意完全廢除三字尾，三字尾自有其方興未艾的生命。我只是主張增入兩字尾，使民歌體的新詩的格律更豐富多樣一些。

  

  （2）「花兒」是嚴別四聲的。它沒有把語言的聲調籠統地分為平仄兩大類。上去通押極少。上聲和上聲為韻，去聲和去聲為韻，在聲音上取得很好的效果。上去通押，因受唐以來仄聲說的影響，在多數詩人認為是名正言順、理所當然的事。其實這是一種誤會，這在耳感上是不順的，是會影響藝術效果的。希望詩人在押韻時能注意到這一點。

  （3）「花兒」的作者對於語言、格律、聲韻的感覺是非常敏銳的。他們不覺得守律、押韻有什麼困難，這在他們一點也不是負擔。反之，離開了這些，他們就成了被剪去翅膀的鳥。據劍虹同志在《試談「花兒」》中說：「每首『花兒』的創作時間頂多不能超過三十秒鐘。」三十秒鐘！三十秒鐘，而能在聲韻、格律上如此的精緻，如此的講究，真是難能之至！其中奧妙何在呢？奧妙就在他們賴以思維的語言，就是這樣有格律的、押韻的語言。他們是用詩的語言來想的。莫里哀戲劇里的汝爾丹先生說了四十多年的散文，民歌的歌手一輩子說的（想的和唱的）是詩。用合乎格律、押韻的、詩的語言來思維（不是想了一個散文的意思再翻譯為詩）。這是我們應該向民歌手學習的。我們要學習他們，訓練自己的語感、韻律感。

  我對於民歌和詩的知識都很少，對語言聲韻的知識更是等於零，只是因為有一些對於民歌和詩歌創作的熱情，發了這樣一番議論。

  我希望，能加強對於詩和民歌的格律的研究。