第147章 奇點與世界

  電影經過多年的發展，已經形成了一套約定成俗的潛規則，比如片長普遍維持在90分鐘到120分鐘之間。

  從觀眾的角度來說，120分鐘算是最合適的觀影體驗。若是片長過長的話，長時間注意力集中會讓視覺和精神雙重疲勞，而且還有一些生理上的問題——上廁所，也會影響到觀眾的觀影體驗。

  不過，其實也不盡然。片長的主要原因，還要追溯到電影發展的初期，那時還是膠片的年代。電影拍攝於用的膠片，一般可容納15分鐘的容量，所以當時任何的電影、電視節目都是15的倍數，包裹現在沿用至今的電視劇，也是45分鐘。

  若是121分鐘，這豈不是得專門用一整張空盤來裝這一分鐘？

  這都是成本，即使有導演這麼來，製片也一定會要求剪掉一分鐘。別看是只有一分鐘，一張盤，對於大量發行的電影來說，總數可不少。

  

  從影院方面的角度來說，在能夠吸引觀眾的情況下，時間當然是越短越好，畢竟觀眾的消費是遵循習慣的，總不可能因為時長變成了兩倍，影院就收雙份的錢吧？影院或許很想這麼做，恐怕觀眾們不會買帳。

  而且片長也會影響到其他電影的排片，影院當然是喜歡越短越好，因為票價基本一致的情況下，拍片越多，收入越多，所以對於過長的片長，影院都不喜歡。

  影院不喜歡了，發行難度就上來了，製片也就不喜歡導演拍那麼長的電影。

  從觀眾、製片、發行、影院各個方面，都已經習慣了120分鐘的這種模式，牽一髮而動全身。所以即使到了現在已經不再有硬體限制的數字時代，也依然將這潛規則沿用了下來。

  《四月是你的謊言》排片很不好，只有7%的拍片量，其一是導演沒名氣，缺乏票房號召力，其二又是長達3個小時，沒有被影院趕出來也是多虧了製片方是講談傳媒。

  田聰第一次看到樣片拷貝的時候，對此的評價只有一個字：剪！

  第五天，蒼樹紅頂著一對深深的黑眼圈，神色憔悴的將拷貝送來，田聰一看——這TM不是一分鐘都沒剪嗎？

  可是蒼樹紅實在剪不了了，這就是她心中最理想的故事，就如同一塊仿佛夢境一般的拼圖，少了任何一塊微不足道的地方，都會讓這份夢境顯得不完整，那絢麗的色彩也會失色不少。

  哪怕是這三個小時，也是她一遍遍的看，一遍遍的剪，將那些即使是稍微略顯不足的地方都剪去了，依然還剩下一百七十多分鐘。可是這一萬零六百二十三秒，哪怕是一秒，她也找不到可以剪掉的地方了。

  若是分成兩部的話，又顯得太短，電影的排片檔期也是一個問題，而且對於觀眾來說，觀影體驗也很重要，花了錢進來，卻被告知還得在畫一次錢才能看到結局，這不是找噴嗎？

  就跟將遊戲分成兩部分來賣DLC一樣，讓人只會想到坑錢。可是，電影就是坑錢，坑錢屬於實力的一種，有些觀眾願意被某些人心甘情願的坑錢，而蒼樹紅顯然並不在此列。

  蒼樹紅很固執，《四月是你的謊言》就如一條潺潺流淌的河，剪不了，也分不開。

  田聰在看了一遍之後，也終於妥協。

  沒有人不看好它，也沒有人看好它，因為它就如同路邊的一束狗尾巴草，是暑期檔戰場廝殺前的小菜，是陪襯，根本沒人關注它。

  ……

  影片開始，伴隨著序幕，鏡頭來到了校園的操場。

  活力四射的學生們，盡情的揮灑著青春與汗水。

  鏡頭穿過了足球場、籃球場、桌球檯、羽毛球場……來到了靠近邊緣的網球場。

  「嘿！」

  青山七海扮演的澤部椿身體盡情的舒展出一個賞心悅目的弧線，手中的球拍用力揮出，疾馳而來的網球迅猛的折回對面的場地。

  坂木靜香高高躍起，略微騰起的下擺露出充滿了活力的嬌健的小腹。

  兩位美少女在球場上活躍的身影，宛若夏日的一股清流。

  在序幕快結束的時候，青山七海一記抽球，失手打飛，網球高高的飛起，鏡頭隨之上揚，網球向著太陽飛去，耀眼的光芒讓鏡頭一閃，白茫茫一片，影片的名字《四月是你的謊言》從刺眼的白光中漸漸浮現。

  緊接著，背景中突然冒出一陣鋼琴曲的聲音，鏡頭隨之一轉。畫面來到了一個華麗的音樂廳里，偌大的音樂廳里坐滿了人，安靜的音樂廳里，人們的表情都專心致志，唯有激昂的鋼琴曲在音樂廳的上空迴響。

  鏡頭轉到了舞台，正中央擺著一架鋼琴，而坐在鋼琴前的卻是一個小孩。

  小孩不苟言笑，眼睛注視著鋼琴，手指在琴鍵上翻飛，疾風暴雨般的旋律一波又一波沖級著觀眾的耳膜。

  在沸騰的熱情達到頂點之時，畫面猛地一黑，一切突然戛然而止。

  可是觀眾們被挑起來的洶湧澎湃的心情並沒有就此平靜，就仿佛美夢正酣，卻突然間被從夢裡驚醒一樣。

  怎麼突然停了？

  仿佛是在回答觀眾們的提問，黑暗中突然聽到「啪啦」的一聲玻璃破碎的聲音。開始那位打飛了網球的少女（澤部椿），又再一次出現在了畫面中，她偷偷的將一扇門推開一道窄縫，畏畏縮縮眼睛往裡邊偷瞄。

  順著她的目光，鏡頭中出現了房間裡的畫面。

  似乎是一間音樂教室，空空蕩蕩的房間裡，靠窗的位置擺著一架鋼琴，而一個年輕人，倒在了鋼琴邊，一個網球安靜的躺在距離他不遠的角落，他的手邊散落一地樂譜，腦袋破了一個小口，幾滴鮮血滴在了樂譜上。

  雖然畫面中沒有出現被少女打飛的網球去了哪裡，不過聽到了那個玻璃被打碎的聲音，又看到了眼前這幅畫面，觀眾們的腦海中已經腦補出了一個少女不小心打飛了網球然後砸傷了人的展開。

  然而，在剛才鋼琴曲的高潮中突然戛然而止中插入了一個玻璃破碎的聲音，難道會是一個巧合？

  鋼琴、琴譜、少年與中斷的演奏，一個疑問徘徊在觀眾的心中：難道剛才演奏鋼琴的小孩，正是這個少年的過去？

  沾上了血跡的琴譜，與中斷的演奏……他究竟是發生了什麼事情才會中斷演奏的呢？會是跟這位網球少女有關嗎？

  若是放在懸疑故事裡，這樣的開篇平平無奇，可是這是一個愛情片，這就讓霞之丘詩羽對接下來的展開充滿了濃重的好奇。

  不走尋常路的開幕就如同宇宙的奇點，由此它向觀眾們鋪開了一個世界。