第508章 陣容先給拉滿它！（求訂閱~月票~）

  第508章 陣容先給拉滿它！（求訂閱~月票~）

  李少傑一貫的習慣便是說干就干，堅決跳過浪費時間的操作。

  這邊項目確定的很快。

  實際上，策劃案的大致方向早就被人想好了。

  李少傑的加入，讓原本就很優秀的框架里多了更多的內容。

  大家都有意向的前提下，李少傑想要主動拉一個班底，自然是天美求之不得的。

  實際上，涉及到類似的周邊聯合文創，多方面都是會收穫很多利益的。

  無論是李少傑，還是天美，在整體活動的框架上，想的東西都很接近。

  大同小異。

  這玩意的合作就類似於資源共享，各取所需。

  本章節來源於𝕓𝕒𝕟𝕩𝕚𝕒𝕓𝕒.𝕔𝕠𝕞

  甚至可以拉來贊助。

  怎麼操作，大致流程，通用框架這個，大家都是懂的。

  但重要的還是人，還是看是什麼人，怎麼去操作，才能更好的走出框架內設想的理想狀態。

  就像很多的商業合作一樣，人脈資源非常的重要。

  好不容易確定了一個非常好的項目，你也知道去找誰能夠將項目做大做強，做的更好。

  但你就是找不上門。

  或者你覺得頂級的合作者，人家壓根不鳥伱。

  這也是為什麼李少傑主動尋求合作的前提下，天美會答應的如此之快。

  放在TM工作室的角度來看，李少傑就屬於是那種找上門大概率不會鳥你的頂級合作者.

  很快，李少傑前往峨眉武術學院這邊找任老師的同時，也在設想著自己的班底。

  既然雲纓這個角色的動作設計是任老師把控的，自然不需要質疑其中的含金量。

  武術這方面的人才更是不需要考慮，任老師自己就能找到很多優秀的團隊。

  但重要的問題擺在了李少傑的面前。

  這次的設想，本質上要達成的效果，是弘揚多項傳統文化的同時，能夠為提高大眾古典審美盡一份力。

  提升審美只有一個辦法，就是儘可能表達更有效果的美感。

  美的東西看多了，口味自然挑剔起來，也願意去了解，然後追逐更高級的美。

  這是人類所共通的特性。

  說個通俗且不恰當的例子。

  頂級富二代周圍美女環繞，免疫力自然高，對美女自然也更為挑剔。

  如果要考慮結婚對象，除了外形極為挑剔外，身家，背景，能力，也會是極為重要的選項。

  相比普通人的擇偶觀，自然就挑剔了許多。

  這其實便是「見多了」所導致的一種.「追逐更高」。

  人在美學上的追求其實就是這樣。

  黃油玩多了，自然越來越挑剔。

  在欣賞古典藝術的時候，以往或許會不明覺厲，覺得每一種表演好像都好棒。

  但如果欣賞的多了，開始熟悉了，了解了，看到越來越多名家大師們的作品.

  再如果讓你去看一開始震驚你的那些普通一點的作品，就會挑剔萬分。

  總覺得.

  比如，服裝還可以更好一點，這燈光背景有點不協調，主演人員的基本功差了點意思，藝術表達上不夠深厚，XX舞蹈動作或者這個曲子的XX和弦運用的並不是那麼精巧，有點老套陳俗等等。

  這種挑剔其實並不是無理取鬧，只要不是揪著個別問題大吼大叫的，僅僅是吐槽，其實說明的就是眼光變得「挑剔」了起來。

  對「美」的要求變得越來越高。

  自然說明審美變高了。

  所以，如何讓作品在「美」方面更加有普遍性與衝擊力，是李少傑必須想的。

  面對大眾宣傳，或許有高端觀眾或是業內的人士會從他們的角度去點評一些東西，不過，更需要注意的是大眾。

  所謂曲高和寡，是客觀事實。

  審美的差異性也是存在的。

  本就想與遊戲娛樂相結合，走的就是接地氣的路線。

  所以，一定要非常注意「通俗」這個問題。

  當然，也不能無腦一味的去通俗。

  畢竟也是要達成一定程度的美學表達，自然不可能完全都是酷的炫的。

  基礎內涵也是要有，思想深度與文化厚度更是必不可少。

  這些東西就仿佛不同的原材料，彼此之間會有很微妙的影響。

  過於在意外在表達的話，內涵上很容易落下俗套，而如果一味的追求思想境界，又會脫離群眾太遠，外在表達的刺激不夠，更難以引起共鳴。

  所以。

  如何找准其中的平衡點，便是至關重要的。

  只有各種原材料的劑量剛剛好，才能制出真正良好的藥品。

  這種項目，對李少傑來說，反而比什麼「追求更高深的美學層次」來的有挑戰性。

  這玩意屬於是一種.認知隔離了。

  說句不好聽的，世界不同，層次不同，互相之間想理解就變得很難。

  倒不是高傲，更不是裝。

  就好像你跟李少傑聊藝術方面的東西，音樂方面的東西，比如.

  簡簡單單的一個理論，如何記住各種三和弦的規律。

  大加小是大三和弦，小加大是小三和弦，大加大是增三和弦，小加小是減三和弦。

  李少傑會覺得

  不，可能不止李少傑。

  甚至對於很多音樂家.甚至是一些比較猛的學生，他們都會覺得

  我說的很多東西這TM不是常識嗎？

  不，對於大眾來說，這不是。

  別說這些了，更多的人甚至不知道三和弦分為這幾種。

  甚至於不知道啥叫三和弦。

  對和弦的概念或許也只是聽過這個名詞罷了。

  你讓人怎麼理解？

  所以，這便是需要跨越的隔閡。

  就好像學物理的人聊起物理，覺得牛頓三大定律這玩意就TM是個入門的常識。

  可對很多工作許多年的文科生而言，你聊牛頓三大定律，這玩意就TM是在直接勸退，一臉懵，不搜一下壓根不知道啥意思。

  就算了解了，進而去聽你聊其他物理，也是無法理解的。

  這並非是什麼文化高低的問題，而是彼此知識面前進的方向不同。

  人無完人，每個人都有擅長的領域。

  所以，如何跨越那些藝術領域，美學領域之中的「常識」，能夠更直觀的將古典美展現給觀眾，這是這一次文創活動必須要考慮的。

  見了任老師的面以後，李少傑便談起了自己對節目的種種設想。

  並且請任老師出面做顧問，挑選幾名武術隊的成員。

  任老師很爽快的便答應了下來。

  很快，選擇出來的武術隊成員便站在了傑哥的面前。

  是一群少男少女。

  這並不是不重視傑哥，反而這是一種重視。

  將武術界最優秀的年輕種子中，其中的幾位，借給李少傑，足以證明其重視。

  武術界有句話說的好。

  拳怕少壯，棍怕老狼。

  拳術類的赤手空拳短打搏擊中，體力，力量，抗擊打能力占據了絕對的權重。

  武術不是修仙，這玩意強弱也是看身體的。

  老師傅固然有絕對的經驗，但身體走下坡路的情況下，近身搏擊是打不過青壯年的。

  而棍怕老狼就很有意思了。

  棍，指的是器械。

  也就是在玩兵器上面，尤其是類似於棍，棒，長槍等長兵器上，反而是歲數大，練的久的人更占據優勢，只要還拿得動兵器，小年輕很難是其對手。

  因為經驗足夠多，面對身強力壯的小年輕，往往可以靠技巧玩死你。

  長武器的發力，重點在於技巧是否對位。

  你有十分力，但技巧不過關，甚至可能只能發揮三四分。

  就算人老了，十分力只存五六分，但強大的技巧下，這五六分力足夠發揮出長兵器的十分力了。

  因為身體素質本身對於武器發揮威力，對於武器攻擊力的影響，相比拳術，權重比要小很多。

  就好像一個十二三歲的小孩，拿上一根棍子，也有可能將青壯年給打骨折。

  簡單解釋，那就是.人一管血是十滴的話，我一槍捅十點傷害也是秒你，我一槍捅一百點傷害也是秒你。

  發揮出武器威力，能秒你，就足夠了。

  哪怕力量比你弱一些。

  這便是武器技巧中，棍怕老狼的意思。

  可李少傑要搞的武器內容是槍。

  明明感覺應該是「老狼」更好啊？

  其實不盡然！

  因為，武術界的這句話，說的是戰鬥搏擊。

  李少傑這邊要搞的則是文藝演出。

  作為文創演出，更主要的是側重於外觀與氣勢，以及一板一眼，一招一式的武術招式展示。

  你太圓潤了有時候反而不好。

  老油子因為太熟練，融會貫通，靈活多變，反而有時候不適合這種對外在有嚴格要求的節目。

  越老的油子，對武學的理解越深厚。

  他們的招式也就越趨向於天人合一般流暢自如。

  可這也就越與「武舞同源」相契合。

  但對大眾來說，這樣反而不如將武與舞這方面的特質分開的更加徹底一些。

  最好是舞蹈部分一看就知道是舞蹈，武術部分一看更像是武術般稜角分明。

  武術動作的舞蹈化是有著不同方式與不同思路的。

  李少傑要做的，是將武術部分，與舞蹈做出對比，所以需要武術在基礎的招式上，讓動作更大，稜角更為分明。

  簡單來說，從動作編排上，可以一張一弛，但武術部分的整體表達上，我要純粹的「攻擊感」與「鋒利感」。

  武術確實講求剛柔並濟。

  但如果武術與舞蹈同台演出，並且為了降低接受度，視覺上的反差對比是一定要有的，要有更鮮明的「標誌」。

  得讓人一看，啊，那個是武術，啊，這個是在跳舞。

  以武術為陽剛，以舞蹈為陰柔，讓整體舞台的視覺效果顯出一種「剛柔並濟，陰陽協調」的質感，兩種方式，兩種風格的有機結合，去表現一個題材。

  這是李少傑想要的。

  所以，反而是年輕小伙子小姑娘們那現階段的感覺更加適合舞台一點。

  武術輩的老前輩技巧確實猛，境界確實高。

  藏鋒於內，氣質內斂。

  年輕人鋒芒畢露，意氣風發。

  李少傑只是根據節目的設計，去選取最適合節目的人選罷了。

  這邊搞定了武術方面的問題，下一步，自然是要考慮剩下的。

  節目要的是舞蹈與音樂的有機結合。

  武術隊搞定，自然還會有舞蹈隊。

  舞蹈隊倒是已經有了人選。

  中央民族歌舞團自然可以說是最好的選擇之一了。

  人已經搖了，就等見面找領導吃頓飯，然後約一波時間即可。

  在這方面，傑哥影響力還是很大的。

  屬於是可以觸發麵子果實的地方

  並且，需求的舞者數量也不多，很好調配。

  舞蹈這玩意是與空間掛鉤的，有時候人數太多也不好。

  人家國家隊舞團也不會一個舞蹈全員都上.那樣的話舞台都擠爆了，更別提好好跳舞。

  武術與舞蹈負責視覺上，空間上的呈現。

  所以，音樂，那就是負責聽覺上與時間上的呈現。

  樂曲的創作上，思路也非常明顯。

  圍繞著「槍」這個概念來創作民樂，那麼首選的樂器，一定要有「槍」的殺氣。

  有殺氣的樂器其實並不少。

  比如古箏，琵琶，都可以帶有殺氣。

  但相比之下，古箏仙氣更多。

  而琵琶，尤其是浦東派琵琶，是有嚴格的文曲，文武曲，武曲概念之分的。

  傳統留下來的說法是，文曲，大曲，武曲。

  但實際上，大曲和小品是相對的，因為篇幅大，所以涵蓋了文曲與武曲的特質，或是都有，所以，隨著發展，現代更願意稱其為文武曲。

  槍與琵琶本身就是更配的。

  這樣，剩下的活兒，除了拉團隊外，就是抓緊創作曲目，再找一個彈琵琶的大手子來演奏。

  李少傑覺著，那中央民族樂團的趙團長就挺好的。

  先聯繫一下再說。

  別管其他的，反正先給陣容拉滿。

  絕對沒毛病的！

  講真。

  可能沒人能想到。

  李少傑一上來就盯上了人家團長。

  項目開始逐漸推進。

  整個項目內容的第一內容是遊戲角色的推出。

  這玩意不推，啥活動都沒得搞。

  而文創活動的第一內容，就是這個曲兒。

  曲兒在，啥都好推進，曲兒不在，那全都是空想。

  而曲子該如何創作，保留什麼思路，即使是對李少傑來說，也是一個小難題。

  遊戲內容尚且不說。

  現如今的年輕人，聽感很現代，更喜歡偏好萊塢式或是歐美式的配樂風格。

  合成器+管弦類似的寫作方式基本取代了純管弦，成為配樂全的主流。

  而給王者榮耀這麼一款特別大眾的遊戲打造配樂，基本的基調也必須要是以原聲的管弦演奏+電子合成器相結合的方式，編曲與製作上也要更有現代感。

  可如果一味追求這些，很難與其他國家的音樂拉開風格上的差距，哪怕你是民樂，也難免陷入到同質化的陷阱。

  所以，必須要把中國元素，中國樂器，乃至於東方特有的審美，帶到音樂中來。

  無論是從基礎的調性調式理論，還是配器，都需要有東方的東西。

  而且，中國元素的占比必須要非常高！

  這樣才會既能潮流的起來，也能最大限度保留來自於東方的原汁原味，保留「中式」的聽感。

  音樂是世界的語言，它不僅僅只是遊戲的功能性。

  但這是遊戲角色的主題曲，遊戲功能性還是要有。

  甚至於主題都必須跟隨著英雄「雲纓」的特點走。

  全身火紅的槍兵小姑娘，動如掠火，人家三個技能的名字都是「追雲，斷月，逐星」。

  你得體現出人家的那種味道。

  講真。

  也就是李少傑了。

  換一個人來，發現需要注意這麼多問題，有這麼多要求，頭都得大了！

  琵琶是中國樂器嗎？

  這個是很複雜的問題。

  因為你得問哪個琵琶.

  最早的琵琶出現於秦朝（直項琵琶）。

  甚至琵琶這個名字的典故也是秦朝時期便有的。

  但現如今的琵琶不是秦朝的琵琶。

  後來是南北朝時期，從西域波斯，經由絲綢之路，從現XJ地區入中原，傳來了梨形樂器，是這種西域流傳進來的琵琶（曲項琵琶或胡琵琶），與古琵琶相互結合，誕生了新的琵琶。

  畢竟，梨形樂器幾乎都可以說是近親。

  是的，這個時候的琵琶，是中（中原）西（西域）混血。

  複雜的發展歷程中，珠簾合璧中，唐朝時期琵琶發展到一個高峰。

  混血兒逐漸長大（老秦直項琵琶+西域波斯曲項琵琶兩張SR合成了一張中原曲項琵琶的SSR）。

  不知經過多少藝術家的改進，才成為如今的四相十三品及六相二十四品的兩種琵琶。

  是的，琵琶不是一種樂器，更像是一個巨大的族譜。

  其中，五弦琵琶，四弦琵琶（日本稱樂琵琶），南音琵琶.太多了懶得寫。

  至於文曲武曲之分。

  比如《漢宮秋月》，你看這名字風花雪月的，就是文曲。

  《霸王卸甲》《十面埋伏》《將軍令》這滿滿要嫩死你的感覺，那就是武曲。

  像是陽春白雪，高山流水，就是文武曲，屬於文曲與武曲的結合。

  (本章完)