建構主義

  在建構主義之前，俄羅斯有過幾次革命前的藝術實驗，包括立體未來主義(Cubo-Futurism)、輻射主義(Rayonism)和卡西米爾·馬列維奇神秘的、非客觀的至上主義。建構主義是由弗拉基米爾·塔特林發展起來的一種早期的蘇維埃青年運動，是一種旨在涵蓋人的整體精神、認知和物質活動的藝術觀。建構主義者宣布自己是革命性的，並希望能夠在未來開展他們的計劃。拉扎爾·埃爾·利西茨基試圖創造一種現代藝術，使觀眾擺脫傳統的被動角色，以積極觀察者的身份置身其中。事實上，縱觀整個俄羅斯藝術史(尤其是東正教的宗教圖像)，我們發現俄羅斯人堅信藝術帶有某種救贖的社會目的，而這種目的是通過引發人們的某種生理反應達成的。利西茨基內戰時期的海報《紅楔刺白》(Beat the Whites with the Red Wedge)，不僅試圖讓觀眾相信布爾什維克事業的合法性，還希望他們為革命而努力奮鬥。在至上主義的影響下，利西茨基認為，正方形是「所有創造性表達的源泉」。他的兒童讀物《兩個正方形》(Of Two Squares)是一個寓言，講述了黑色與紅色兩個正方形在驅散混亂和建立新秩序方面的合作。

  239. 埃爾·利西茨基設計。《兩個正方形》，書籍封面(左上角)和內頁，講述「俄國革命與布爾什維克主義的勝利」的兒童讀物，荷蘭風格派版本，1922年

  

  240. 埃爾·利西茨基設計。《紅楔刺白》，海報，1920年。謝蒙·博伊科提供

  建構主義

  對建構主義者來說，集體主義是他們踐行的準則，即個體以及個體的作品必須服從於群體。比藝術創新或政治承諾更重要的，是他們將兩者合二為一，融合成一門單獨的藝術來謳歌他們的革命時代。在許多人的心目中，建構主義的排版設計與革命藝術最為一致。利西茨基、亞歷山大·羅琴科(Alexander Rodchenko)、阿列克謝·甘(Alexei Gan)、所羅門·特林加特、古斯塔夫·克盧蒂斯(Gustav Klutsis)和瓦爾瓦拉·斯捷潘諾娃(Varvara Stepanova)的作品所呈現出來的建構主義風格基調，一方面是通過對現代主義理論的理解而發展起來的，另一方面是由於技術限制和材料短缺造成的。利西茨基在「連頁動畫」理念的基礎上，為馬雅可夫斯基的論辯詩集《為了聲音》操刀設計了版面，有點類似於電影畫面的連續運動原理。羅琴科認為平面設計必須是一個經過編碼的符號，明確、客觀、毫無矯飾。阿列克謝·甘和特林加特製作了字體設計圖，以滿足將文字插圖化的需要。人們期望文字既能夠在實質含義上，又能在情感層面上發揮它的作用。

  241.古斯塔夫·克盧蒂斯設計。蒙太奇照片《向列寧致敬》，1924年。謝蒙·博伊科提供

  242. 埃爾·利西茨基設計。《為了聲音》，1923年，弗拉基米爾·馬雅可夫斯基的詩集內頁。紐約公共圖書館提供

  243.所羅門·特林加特設計。《這個詞屬於基爾薩諾夫》，內頁，1930年

  244. 埃爾·利西茨基設計。《布魯姆》，雜誌封面，1922年。紐約公共圖書館提供

  245.弗拉基米爾·馬雅可夫斯基和亞歷山大·羅琴科設計。《你給我的是好鉛筆？》，莫斯科印刷局海報，日期不詳。紐約公共圖書館提供

  246.亞歷山大·羅琴科設計。《GUM》(政府通用百貨公司)，手錶GG，文本由弗拉基米爾·馬亞科夫斯基創作，1923年

  建構主義

  到了1921年，新的經濟政策出台，蘇聯在大家的期望中走上了經濟正常化和政治穩定的道路。大約在這個時候，羅琴科、塔特林、斯捷潘諾娃和莫斯科藝術文化研究所(INKHUK)的其他成員放棄了繪畫和雕塑，向設計轉型。他們提出生產主義(Productivism)，即試圖以直接而有效的方式製造日常使用的紡織品、餐具、服裝、家具等物質資料。羅琴科、斯捷潘諾娃和其他一些設計師也為政府通用百貨公司等商業企業以及戲劇和文化活動做GG。羅琴科還與馬雅可夫斯基一起成立了合夥制GG公司，為國有化的商業、教育和服務進行宣傳。馬雅可夫斯基將自己稱為「GG建構者」，寫下詩歌和標語；而羅琴科設計的圖像則以其強烈的幾何圖案、明亮的色彩和大膽的字體吸引著人們的眼球。

  247.亞歷山大·羅琴科設計。《聯合橡膠公司》，橡膠集團海報，1923年。謝蒙·博伊科提供

  248.亞歷山大·羅琴科設計。《三山啤酒》，海報，1923年。紐約公共圖書館提供

  249.亞歷山大·羅琴科設計。《嬰兒奶嘴》，橡膠信託公司宣傳嬰兒橡膠奶嘴的海報，1923年。紐約公共圖書館提供

  250.亞歷山大·羅琴科設計。《聯合橡膠公司》，宣傳出口膠鞋的海報，1923年。紐約公共圖書館提供

  251.亞歷山大·羅琴科設計。敦促蘇聯公民進行股票投資的海報，1923年。紐約公共圖書館提供

  252. 瓦爾瓦拉·斯捷潘諾娃設計。《塔勒金之死》，戲劇海報，1922年。謝蒙·博伊科提供

  253.亞歷山大·羅琴科設計。列寧格勒出版社的海報GG，1925年。紐約公共圖書館提供

  254.設計師不詳。《從畫架到機器》，建構主義宣言封面，1922年。紐約公共圖書館提供

  255.埃爾·利西茨基設計。《拉比》，劇本封面，1922年。紐約公共圖書館提供

  256.貝爾沙德斯基(G. Bershadeskii)設計。《飛行的無產階級》，詩集封面，1925年。紐約公共圖書館提供

  257.所羅門·特林加特設計。《聲嘶力竭》，蒙太奇照片集封面，1931年。紐約公共圖書館提供

  258.埃爾·利西茨基設計。《藝術家部隊》，書籍封面，日期不詳。紐約公共圖書館提供

  259.設計師不詳。《BOCC》，書籍封面，日期不詳。紐約公共圖書館提供

  260.亞歷山大·羅琴科和弗拉基米爾·馬雅可夫斯基設計。《馬雅可夫斯基的青春》，書籍封面，1931年。紐約公共圖書館提供

  261.紅軍軍官

  建構主義

  阿納托利·盧納恰斯基寫道：「如果革命可以賦予藝術以靈魂，那麼藝術可以賦予革命以語言。」儘管列寧對先鋒藝術缺乏信心，但無疑許多先鋒設計師還是意欲創造一種無產階級藝術。然而，1924年列寧去世後，蘇聯領導人對先鋒設計的寬容開始減弱。儘管一些主要設計師進行了活潑和充滿想像的排版設計工作，但20世紀20年代早期的許多蘇聯期刊都是用灰色的紙張印刷的，字體也枯燥乏味。無論對於進步派還是保守派，拼貼和蒙太奇照片被認為是實現有效傳播的唯一平面設計技術。蒙太奇於20年代晚期在德國和俄羅斯同時發展起來。漢娜·霍克(Hannah Hoch)寫道，蒙太奇照片(Photomontage)用兩張或兩張以上的照片製作出新的圖像，是「將機器和工業世界中的物體融入藝術世界的一種工具」。蒙太奇也作為一種電影技術被蘇聯電影運用得淋漓盡致。這裡展示的書籍封套暗示了晚期建構主義設計的一種趨勢，即從「音韻」設計到「視覺」表達為主的轉變。

  建構主義

  作為傳播媒介，蘇聯電影是真正具有革命性的，電影的宣傳材料也是如此。20世紀20年代中期開始大量出現的蘇聯電影海報，並沒有受到典型建構主義平面設計的太多影響。主要的海報設計師，如斯坦伯格兄弟(Stenberg brothers)和塞米昂·塞米諾夫(Semion Semionov)，發展出一種獨特的風格，採用無襯線字體作為圖像構成元素，並將蒙太奇照片與圖像繪畫相結合。斯坦伯格兄弟創作的二維平面高度複雜，他們的圖像是在不同的平面上旋轉滑動的，空間感不是通過傳統透視營造的，而更多來自觀看者的眩暈感受。最有意思的是斯坦伯格將黑白電影轉化成了充滿活力的彩色海報。建構主義的象徵性色彩是紅黑兩色，而海報設計師選擇的色系卻都各有千秋。然而，像電影本身一樣，高質量的電影海報只持續了一段很短的時間。到了20世紀30年代初，史達林主義對文化的嚴厲批評開始付出代價。

  262.列寧，1919年

  263.設計師不詳。《我的命運》，電影海報，1929年。紐約公共圖書館提供

  264.尼古拉·普魯薩科夫(Nikolai Prusakov)和格里戈里·鮑里索夫(Grigory Borisov)設計。《我急著去看〈卡茲·普什〉》，亞美尼亞電影的海報，1927年。紐約公共圖書館提供

  265.設計師不詳。《飛行好運》，電影海報，約1928年。紐約公共圖書館提供

  266.設計師不詳。《頓巴斯交響曲》，電影海報，1931年。紐約公共圖書館提供

  267.喬治·斯滕伯格和弗拉基米爾·斯滕伯格設計。《電影〈潘趣記〉中的查爾斯·雷》，海報，約1928年。紐約公共圖書館提供

  268.塞米昂·塞米諾夫設計。《土耳其鐵路》，電影海報，1929年。紐約公共圖書館提供

  269.設計師不詳。《結》，電影海報，約1927年。紐約萊茵霍爾德布朗畫廊收藏

  建構主義

  通過宣言、期刊及其主要支持者的個人努力，建構主義理論和風格被輸出到歐洲。例如，利西茨基在漢諾瓦花了大量時間與庫爾特·施維特一起，為達達主義期刊《梅爾茨》工作，又與伊利亞·埃倫堡(Ilya Ehrenburg)一起在柏林出版了建構主義雜誌《對象》(Objet)。1922年，波蘭畫家兼設計師亨利克·貝里維在華沙聽了利西茨基的演講後受到啟發，創作了他抽象的機械藝術建築。兩年後，他與人共同創立了「機械GG」(ReklamaMechano)公司，這家GG公司的作品成為波蘭建構主義的最佳代表。在捷克，詩人兼藝術家卡雷爾·泰吉(Karel Teige)將建構主義語言運用到民族先鋒藝術運動之中。在比利時，弗雷德·德爾特羅(Fred Deltro)創作了一系列諷刺統治階級的漫畫，都是以建構主義啟發下的幾何圖案為基礎的。荷蘭專業GG雜誌《GG》(De Reklame)的封面展示了如何將典型的利西斯茨基式設計用作裝飾圖案。

  270.設計師不詳。《GG》，荷蘭GG雜誌封面，1926年。新澤西州麥迪遜市費爾利·迪金森大學提供

  271.尤里·羅斯科夫(Juryi Roshkov)設計。弗拉基米爾·馬雅可夫斯基詩歌蒙太奇照片，1925年。謝蒙·博伊科提供

  272.亨利克·貝里維設計。《紅黑構成》(機械GG構成)，印刷品，1922年。紐約公共圖書館提供

  273.卡雷爾·泰吉設計。《我的書》，書籍封面，1922年。紐約公共圖書館提供

  274.弗雷德·德爾特羅設計。《屠殺遊戲》，1920年，亨利·巴布斯書中十二張彩色絲印畫之一(布魯塞爾社會主義出版社)。新澤西州麥迪遜市費爾利·迪金森大學提供