第四百二十一章 這個世界並不只有美好，對嗎？

  接下來的幾個舞台，沒什麼好說的。

  等到瀧澤出場，他靠著正能量的主題，堪堪贏過了對面滿嘴sao話的地下rapper。

  然後輪到真吾。

  一首高質量的爵士嘻哈，輕鬆獲勝。

  不同於瀧澤和MA。

  他真正發揮出了主場優勢！

  因為爵士嘻哈，在自由國，已經有了一個完整的體系，且還是那句話，爵士嘻哈充滿活力、生命力的內容，本就更容易讓亞.洲人接受。

  別看放在樂壇，他的爵士嘻哈音樂，貌似還不太行。

  

  仍有進步的空間。

  但也要看和誰比。

  放在樂壇，他的對手，是楊澤以及島.國所有一流歌手。

  可在這檔節目裡。

  要是連個地下rapper都贏不了……

  別說了，退圈吧！

  ……

  然而，前面的你贏一場，我輸一場，其實都不重要，這是所有觀眾共同的想法。

  真正的勝負，只看最後兩個人。

  楊澤、武井男！

  節目裡的其餘人，和他們，有著巨大的差距！

  猶如天塹！

  更像是。

  主菜端出來之前的，開胃菜。

  現在，開胃菜品嘗過了。

  已經比預期中的，要好不少了。

  那麼接下來的主菜……

  ……

  武井男，率先登台。

  幾乎是他走上舞台的同時，下面的觀眾之中，已經有不少人，換上了狂熱的神情。

  後台，楊澤也打起了精神。

  網上的直播間裡：

  「期待ing！」

  「其實還是第一次有機會，聽他的歌……」

  「我就不信，他的歌，真的能比澤哥的好聽。」

  「先聽聽看唄……」

  議論紛紛。

  然後。

  等舞台後方的屏幕上，顯示出了歌名之後。

  本來吵鬧的現場以及直播間裡，突兀安靜了下來。

  落針可聞。

  歌名：《命運》。

  簡單的兩個字，不知為何，卻已經讓所有人的心頭，下意識的一沉。

  命運，對大多數人而言，永遠是一個沉重的話題。

  不等眾人細想。

  伴奏已經響起。

  給人的第一個感覺——躁！

  狂躁的鼓點，狂躁的貝斯，狂躁的一切。

  讓人不自覺的，渾身充滿了力量。

  但這種力量，和聽楊澤的歌時不同，楊澤的音樂，聽完了，是讓人有勇氣，有能量，去面對生活。

  而武井男的音樂，是憤怒！

  如同被壓抑的久了，狠不得紅著眼向老天比劃出一個國家友好的手勢，然後帶著唾沫星子的罵一句：

  「mother/Fuxx!」

  僅僅一段beat，就已經讓人感受到了這樣的情緒。

  武井男完美詮釋了，什麼叫老練！

  後台，楊澤愈發認真了，側耳傾聽。

  ……

  很快，武井男拿起了話筒：

  「鞋柜上丟著已經不要了的高跟鞋

  在照片中的她，微笑著擺姿勢

  離家出走前，給了我糖果

  本不想要，可最後還是收下了

  哭腫的雙目，眼紅的盯著那些完整的家庭

  盡說漂亮話，但結果都是為了鈔票

  這是個常見的故事，雖是個孩子卻感到孤獨

  在二年級時習慣了在家裡的獨處

  ……」

  僅僅用了十幾秒的時間。

  短短几句歌詞，已經描繪出了一個，支離破碎的家庭，畫面感極強。

  台下的觀眾，神情震撼。

  有人甚至已經紅了眼眶。

  他們完全想像不出，歌曲里的孩子，該是什麼樣的心情？

  一種壓抑，乃至讓人絕望的氛圍，已經悄然在整個錄製現場裡散播開來。

  包括直播間裡。

  只剩下零星幾個人，還有心思，發著評論。

  ……

  後台。

  楊澤看看身邊，MA、瀧澤、真吾都是一副驚呆了的樣子。

  心底，也默默豎起了個大拇指：

  牛！

  是真特麼牛！

  他真正重視起了這個，可能是迄今為止，遇到的最厲害的嘻哈大佬。

  島.國嘻哈圈的精神領袖。

  論嗓音。

  武井男的音色，聽著就有一種，成熟老男人的滄桑質感，讓人不禁懷疑，這得一天抽多少包煙啊……

  又或者，是這輩子，他得經歷了多少風風雨雨啊，所以，當他唱起，這種如同講故事一般的歌詞時，會很有代入感。

  論旋律。

  他可以說，是楊澤目前遇到的，除了松野尾之外，另一個百分之百，自身會編曲的嘻哈音樂人！

  這很好分辨。

  比如，像瀧澤、MA，以及另外三位地下rapper，他們剛才的伴奏，就是簡單的鼓點，加上一點點旋律。

  可武井男，不是。

  他的歌，有完整的旋律！

  論歌詞和內容。

  首先韻腳和節拍方面，楊澤都挑不出毛病。

  簡直完美。

  更不用說。

  台下不少已經紅了眼眶的觀眾，就是最好的證明。

  這個世界，從來都不止有美好，對嗎？

  有些人的命。

  是真的讓你覺得殘酷的，這特麼上輩子得造了多少孽。

  老天爺才這麼懲罰他。

  武井男，只是原原本本的，沒有任何美化的，將這樣一個，普通人接觸不到的世界，用嘻哈的方式，唱出來！

  這。

  就是最早期的嘻哈！

  原始，純粹。

  這種音樂其實本來就不美好。

  它的誕生。

  本就是一群走投無路、人生無望的人，將自身的所有負面、憤怒的情緒，發泄的唱出來。

  好比武井男歌曲里的孩子。

  他除了能對著老天爺罵一句：「motherfucx!」

  還能怎麼辦？

  而且，這也改變不了什麼。

  生活依舊苦難。

  可如果唱都不能唱了，罵都不能罵了，會憋死的！

  髒話？

  一群生活的在這種環境裡的人，能不說髒話嗎。

  幫派？

  早期的地下rapper唱這些內容，並不是為了炫耀，他們的歌詞裡，你能感受到的，只有生命是如此的脆弱，一不小心，會死人的！

  麵粉？

  那是生活在貧民窟里的他們，最大的經濟來源！

  只是。

  後來才變了。

  幫派、髒話、麵粉、美女等等元素，不再是為了抱怨，很多地下rapper，開始炫耀這些東西，以此刺激聽眾們的感官。

  這是沒辦法的，也無可奈何。

  因為這些後來的地下rapper，壓根沒親身經歷過其中的殘酷，又怎麼能唱出那種感覺？

  加上對於大多數普通人而言。

  他們，也沒經歷過，所以其實很難產生共情，最多覺得同情，反而，當你去炫耀的唱出這些的時候，會有人覺得很刺激、嚮往……

  有了受眾群體。

  嘻哈變得商業化。

  自然，越來越多的地下rapper，徹底放棄了初衷，忘記了，嘻哈，是怎麼誕生的。

  ……

  這基本就是嘻哈幾十年來的變化。

  從貧民窟，漸漸變得商業化，甚至成了潮流、時尚的代名詞。

  但。

  武井男不同，他親身經歷過那個年代，耳熟目染，他見過那些不美好，所以，他的音樂里，仍舊保留著，早期嘻哈的精神。

  抱怨、憤怒、抗爭。

  不會妥協。

  後台，楊澤長呼了一口氣，認真起來了的同時，也揚起了嘴角。

  他慶幸，有機會，親耳聽到了武井男的音樂。

  這樣的嘻哈音樂，他不討厭。

  真的。