現代主義 MODERN

  現代主義藝術和設計甫一誕生並沒有被大眾完全接受，儘管其影響力如今看來是普遍而深遠的。早期的現代主義者遇到了一些人的反對，他們認為現代主義哲學太過顛覆性，抑或是一種精英主義，或者兩者兼而有之。現代主義大約存續於1908年(從立體主義開始)到1933年(希特勒上台)之間，這是一個全世界政治、社會和文化急劇動盪的時代。機器時代的工業技術日新月異，各種各樣的藝術形式，從建築到電影再到排版設計，都對落後於它的社會體系提出了挑戰。不同的現代主義團體都包含著一些積極分子，他們既追求從資產階級注重裝飾性的上層建築中解放藝術，又試圖影響當代的政治生活。儘管我們只把未來主義的標籤貼在義大利人和俄羅斯人身上，但整個現代主義精神的核心就是一種前瞻性和一種非常明晰的理想主義倫理。這個時代最具標誌性的字體甚至被命名為「未來」(Futura，德語未來之意)體。

  機器，是現代主義者充滿榮光抑或感傷的未來最有力的象徵，正如費爾南德·萊格爾(Fernand Léger)所說，「機器改變了事物慣有的外觀」。 現代主義藝術家聲稱，他們的目標是打破舊的視覺語言、創造新的視覺語言，抽象的繪畫和雕塑、實用的建築、樸實無華的家具，以及不對稱的字體是他們的表達方式。媒體成為他們強有力的工具：現代主義是通過高度大眾化的展示和展覽，或是在先鋒期刊、年鑑和報紙上不斷發布自己的宣言來傳播的。現代主義運動並不是一個單一的龐大組織，而是不同團體或個人的匯合體，他們不時地聚在一起交流思想。雖然他們想粉碎學院派唯美主義，卻很少能就如何執行達成共識。

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  立體主義是一種開創性的實驗，其他藝術運動的形式語言都建立於此。它標誌著藝術家最終打破了對自然題材的依賴，也完全摒棄了裝飾傾向。因此，儘管資產階級對立體主義嗤之以鼻，它的外在風格還是為當時的時尚設計師所借鑑。立體派將隨機的拼貼字母融入繪畫的做法，在很大程度上影響了隨後的自由排版運動。

  未來主義，最初由義大利詩人馬里內蒂於1908年提出，是第一面在國際舞台上升起的現代主義旗幟。義大利先鋒派的聒噪宣言與充滿活力的現代主義理論結合起來，形成了一種好戰的愛國主義。未來主義既是革命的又是傳統的，它揭示了生活的矛盾，既包括現在也包括未來。1913年，由俄羅斯作家和畫家卡西米爾·馬列維奇(Kasimir Malevich)發展起來的至上主義(Suprematism)，將立體主義和未來主義結合起來，形成早期的幾何抽象風格，並添加了形上學的成分。至上主義的對手是弗拉基米爾·塔特林(Vladimir Tatlin)的建構主義，它試圖涵蓋人類所有的精神、認知和物質活動。達達起源於1916年的蘇黎世，後來又在柏林發揚光大，它顯然是反藝術的政治活躍分子。1917年，由西奧·范多斯堡、皮埃特·蒙德里安(Piet Mondrian)和其他藝術家所創立的荷蘭風格派(De Stijl)藝術，將自己從表現主義的過度表達中抽離出來，轉而追求一種不帶情感色彩的整體和諧。

  儘管造型藝術在這些運動中占據著突出的地位，但應用藝術才擁有最廣泛的群體。第一次現代主義藝術之戰，與世紀之交的進步運動一樣，是針對實業家的，這些實業家控制著大眾品位並利用它們滿足自身功能和利益。現代主義者認為，在藝術與工業之間建立恰當的關係，可以驅散實業家的霸權。魏瑪的包浩斯(Bauhaus)和莫斯科的福庫特馬斯(Vkhutemas)等設計學校的工藝美術工作室，都鼓勵學生製作實用的日常用品。這些新產品簡化到只留有它們的本質功能，這在過去的裝飾藝術中沒有先例。最終，至少在理論上，群眾取代了資產階級，成為最重要的消費者。

  現代主義風格在海報、宣傳冊、書籍、傳單和信箋等眾多平面傳播渠道中可能是最容易識別的。第一個顯著的變化發生在排版設計上。古典的對稱布局第一次被逐出隊伍，出現了立體主義、未來主義和達達主義的拼貼式排版，然後又演變成不對稱的新文字設計(the New Typography)，它的設計相對更有規矩卻是絕對革命性的。源自蘇聯和德國的新文字設計很快被荷蘭、匈牙利、捷克斯洛伐克和波蘭等其他先鋒活動的中心所採用，並最終被編入商業排版設計規則的修訂版中。埃爾·利西茨基、拉茲洛·莫霍利-納吉(László MoholyNagy)、保羅·倫納(Paul Renner)以及它最虔誠(和最嚴謹)的追隨者揚·奇肖爾德在各種哲學論文和技術手冊中向世界宣布了現代主義藝術的原則。對這些設計師來說，古騰堡時代以來舊的字體設計規範違反了設計的適宜性標準。

  波蘭GG設計師和畫家亨利克·貝勒維(Henryk Berlewi)創建了「抽象建構藝術團體」，他寫道，「GG設計必須遵循現代工業生產中普遍採用的原則」。因此，攝影理所當然地取代了現實主義插畫、裝飾性插畫或其他感性插畫。蒙太奇照片(Photomontage)作為一種完全機械化的插圖手段，成為有效的宣傳武器和新平面設計最受歡迎的工具。不對稱排版、幾何布局和攝影插圖，這些元素一起定義了現代主義設計全新的形式語言。當商業字體鑄造廠、印刷公司和GG公司普遍接受了這種最初受到抵制的強大美學風格時，現代主義的特徵性元素卻被現代派(Moderne)挪用了，而現代派其實是實用風格和裝飾風格的雜交品種。