征服了教皇的一個圓

  喬托是義大利文藝復興藝術的偉大先驅者之一，同時也是佛羅倫斯畫派的創始人，被譽為劃破黑暗中世紀藝術星空的「第一道曙光」，被看作是新舊兩個時代的橋樑、西方美術史上的「但丁」。

  喬托出生在佛羅倫斯附近韋斯皮亞諾農村的一個貧困農民家庭里，早年曾放過羊，也曾在奇馬布埃的作坊當過學徒。他放羊時經常在石頭上作畫，後來佛羅倫斯大畫家奇馬布埃發現了他在繪畫方面的才華，開始指導他繪畫。喬托青年時期居住在羅馬，跟隨羅馬畫派領袖彼得·卡瓦里尼學習過繪畫。

  喬托的繪畫藝術是中世紀與文藝復興的「分水嶺」，他的繪畫作品，除了表現優秀的繪畫技巧，還奠定了文藝復興藝術的現實主義基礎。

  壁畫是喬托的主要創作形式，他的作品分布在羅馬、佛羅倫斯、帕都亞、米蘭、比薩、維羅納、費拉拉等地。儘管壁畫的內容大多是以《聖經》為題材的，但喬托卻在創作的過程中注入了人文主義精神，把宗教人物與現實生活中的人物結合起來，使宗教故事充滿現實感。不過，喬托所塑造的並非個性化的人物形象，依然是典型的宗教人物形象。

  為了將真實的生活場面在作品中體現出來，喬托開始探索寫實的技巧。經過不斷的探索，他發明了直接觀察自然，從而將客觀現實如實表現出來的繪畫實驗方法，而這也正是他的作品的創新之處。他第一次按照「自然法則」將人物與人物之間、人物與背景之間的距離拉開，並運用線條透視原則建造一個三維空間。科學的透視知識在喬托生活的年代尚未普及，因此他沒有掌握這些知識，不過他卻用非常簡單的方法，取得了對當時繪畫來說具有劃時代意義的成果。在喬托的作品中，第一次出現了具有體積感的圓形人體，而且每一個人體都流露出真實的重量感。儘管喬托的寫實技巧非常不成熟，但依然在歐洲繪畫史上具有極其重要的意義。

  

  喬托的畫技十分高超，在歷史上留下了他用一個圓就征服教皇的故事。

  有一次，教皇本尼迪克特十一世想請喬托為自己畫一幅肖像，但他不確定喬托是否能勝任這個工作，就要求使者當面驗證一下。喬托聽明來意，什麼話也沒說，只拿起筆，蘸上顏料在紙上畫了一個圓。喬托把這張紙遞給使者，讓其拿去復命。使者滿心疑惑地將其送到教皇手裡。教皇看到這個圓，大喜過望，立刻下令接喬托來梵蒂岡。

  在喬托的所有作品中，《猶大之吻》、《逃往埃及》、《哀悼基督》藝術特色最為鮮明，被認為是其代表作。

  《猶大之吻》所描述的是《聖經》中猶大出賣老師耶穌的故事：希律王打算將神子耶穌殺死，便出重金懸賞，抓捕耶穌。耶穌有12個門徒，其中有一個叫猶大，他在重金的誘惑下出賣了耶穌。希律王派人去抓耶穌，那個人對猶大說，他不認識耶穌。猶大便對那個人說，他會向一個人走去，並與那個人接吻，那個人就是耶穌。因此，猶大的吻是出賣自己老師的信號，是邪惡的吻。

  在這部作品中，喬託運用戲劇性的手法，將作品的主要人物放置在畫面中央，將其餘人物對稱安排在主要人物的兩旁。位於畫面中心的猶大穿著明亮醒目的黃色斗篷，在眾多人物中顯得極為突出。猶大抬起手臂，準備摟抱耶穌的動作，使斗篷形成一個扇形，上面布滿褶皺，且褶皺越向上越密集，這就會將人們的視線引到猶大的頭部。猶大作乞求狀，而耶穌的目光是尖銳的、冷靜的，同時也夾雜著憤怒，他們兩個人的表情形成了鮮明的對比，從而將人類社會的正義與邪惡、光明與黑暗、善良與罪惡赤裸裸地展現出來。

  當然，如果單獨觀看喬托的這幅作品，我們也許對他的創新無從理解，甚至會覺得這幅作品的人物造型和衣服都刻畫得非常呆板，特別是畫面背景中的樹木，更是與現實存在著過大的差距。由此可以看出，喬托的繪畫依然保留著拜占庭藝術的某些特點，他的作品所展現出來的缺點，也正是中世紀藝術向文藝復興藝術過渡過程中所留下的印記。

  蛋彩畫

  在喬托所生活的文藝復興時期，油畫還沒有出現，當時的畫家主要創作的是蛋彩畫。

  蛋彩畫，是指用蛋黃或蛋清調和顏料繪製在乾燥的石膏上的畫。這種畫法最早被古埃及人用於墓室壁畫，後來由羅馬人傳到整個歐洲。將蛋彩運用在壁畫上稱為濕壁畫。濕壁畫色彩鮮艷，不易脫落、龜裂。