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638.一堂生動的課【求訂閱】

2024-07-21 11:49:56 作者: 子小旭

  原世界《唐朝詭事錄》剛出現的時候,

  其實很多觀眾是不感興趣的。

  一是近幾年古裝劇頻繁撲街,

  數據靠粉絲,場景靠特效,

  服化道靠批發,這讓觀眾對此失去信心;

  二是探案單元劇,

  這種模式的國產劇模式,

  幾集就一個新故事,

  讓觀眾的沉浸度很難持續下去。

  但後來刷到《唐朝詭事錄》幾個歷史細節的精緻呈現,

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  這才讓觀眾心動了。

  因此。

  很多觀眾決定看個兩集試試。

  於是。

  試試就試試,

  沒想到,

  僅一集它就成功說服很多的觀眾開通了會員,

  很多人仿佛找到了當時《知否》開肝的感覺。

  3天時間連續肝完36集。

  無數人看完之後都覺得酣暢淋漓,大呼過癮,

  恨不得馬上跑到導演家讓他趕緊把第二季張羅起來。

  而這種期待,

  直接傳遍了全網。

  很多人也在試著看了兩集之後,便入了坑。

  有網友甚至彈幕:恨不得它能拍個100集了。

  至於《唐朝詭事錄》到底有多火?

  這個劇播出後的一周多,

  它的熱度還是能拿到9榜第1的驚艷數據。

  豆瓣網評分的走勢更是奇觀,

  直接從劇終的7.5,

  憑藉的強勢的口碑逆襲到7.7,

  而且在很多人看來,按照這種趨勢來看,它很可能突破8分。

  實話實說。

  後面要不是因為個別主演負面纏身的原因,

  以這部劇當時的熱度,

  這部劇的評分突破到8.5都不是什麼難事。

  它的好看,

  可不是一家之言,

  網友對它也是好評如潮。

  有人說:

  成了近5年唯一一部從頭追到尾沒有快進的劇。

  有人看完說:

  國產劇希望能拍出來越來越多高質量的劇,

  全劇看完聽說有第二季狠狠期待住了。

  還有人追到停不下來:

  堪比05年的《大宋提刑官》

  也有觀眾一語中的,直擊精要:

  盧凌風個人成長太討喜、雙男主竟然不賣腐、全心全意搞事業,案子起起伏伏有看頭,看完好想體驗盛唐風情。

  不管怎麼夸,

  對於《唐朝詭事錄》都是不為過的,無論是從整部劇給觀眾帶來的娛樂效果,

  還是製作上的用心,

  甚至是歷史資料的科普上都能讓人沉浸其中。

  特別是原世界那個國產劇爛劇橫行,輕視製作,過分追求大卡司,批量售賣快餐以追求高回報率的情況下,

  這樣低成本高質量電視劇的出現,

  簡直就是活生生的打臉現場,

  給業內許多製作人上了一堂生動的課。

  說實在的,

  《唐朝詭事錄》的出現,

  其實是給深陷「畸形觀念」的國產爛劇,打了5次臉。

  一、主演員過渡痴迷大卡司,沒流量的演員也能擔大梁。

  這是目前國產劇最為普遍的毛病之一,

  過分地追求大卡司,

  一部劇的成本經常出現用70%-80%請來主演,

  剩下的才是配角,製作等費用。

  這絕對的本末倒置了。

  雖然原世界也提出了限薪令,主演片酬得到了一定的壓制。

  但製作方過分迷信大卡司情況,依舊未能有效改觀。

  而《唐朝詭事錄》的兩位主演,根本就沒有流量的說法,

  毫不客氣的說,

  把他們的名字放到觀眾面前宣傳,觀眾都不一定認識他們。

  比如。

  劇中扮演狄仁傑弟子蘇無名的是楊志鋼。

  多年來在哥哥的強捧下,

  依舊難以走紅。

  從此前作品所展現出來的業務能力看,也是飽受詬病,特別是台詞功底備受吐槽。

  而另一個「小鮮肉」主演就是楊緒文,就更為糟糕了,

  負面新聞纏身,

  多年來一直在沼澤地里掙扎,難以翻身。

  但這部劇的出現,

  兩人都收穫了不少認可。

  簡單來說就是,他們吃到了劇本和妝造的紅利,

  且卻都完成了自己的工作,

  生動詮釋了以劇本和製作為中心。

  這才是一個作品真正的基礎。

  過分的追求大卡司,

  總要受到製作費、演員的無理要求,無形中增加了許多時間和經費的成本,反倒是不可取了。

  至於第二點。

  則是配角。

  準確來說,配角才是一部劇的成功法寶。

  常刷劇的觀眾會發現,

  一群好的配角就是在給一部好劇錦上添花,

  很多默默無聞的演員也因為成功詮釋了配角角色,

  一舉成為熱點明星。

  比較典型的代表就是大熱劇《慶餘年》,

  李淳宋鐵田余等人因此備受矚目,

  受益最多的莫過於是郭其林了,從此躍升為一線明星。

  配角毀戲一般有兩個原因,

  一個是因為劇本,

  為了增加所謂的戲劇性增添了許多無腦劇情,

  比如《雲南蟲谷》的村民團,完全就是中了編劇的坑;

  另一個就是本身業務能力不行,

  比如《崑崙神宮》中的阿香,

  原本可以趁著這個大熱IP爆紅的人,卻因為整天就會瞪大眼睛,裝得神秘兮兮導致備受觀眾的詬病。

  而作為一部好劇,

  《唐朝詭事錄》的配角可以說是沒有一個拉胯的。

  特別是在女配角上,

  戲份基本都不多,但都能憑藉自身的特質,贏得觀眾的掌聲。

  比如嫵媚妖嬈的胡十四娘,賢惠而又無助的輕紅。

  一個就是劉氏三兄弟的扮演者周駿超,一人分飾三角,劉十七惡毒刁鑽,劉十八溫和善良,劉十九詭異邪魅。

  三個角色被他演繹得絲絲入扣,

  特別是最後的犯罪獨白,

  簡直是他演技的高光時刻,

  猙獰,悔恨,詭魅任何一種表達都入情入理。

  幾乎可以說,

  甘棠驛一案就是他的個人專場了。

  另外一個讓人倍感意外的就是輕紅的丈夫獨孤遐叔,

  文弱自卑的書生獨孤遐叔,

  他和輕紅的感情可以說是最被惋惜的,原本兩人相敬如賓,

  卻因為家有嬌妻,遭人惦記,

  兩人隨之成了黃梅殺的犧牲品。

  他長得文質彬彬,

  乍看之下以為只是小鮮肉來湊數,沒想到獄中處於夢中夢,

  陷於癲狂的他,給觀眾帶來了不小的驚喜。

  他的狀態是現實和夢魘交織在一起的,一會兒和老婆相親相愛,一會兒又是掐脖子,發狠要致妻子於死地。

  可憐而又可氣,

  演員很是巧妙地將這種癲狂的情緒演繹了出來,

  演技讓人很是驚艷。

  從演技層面來說,

  配角的精彩發揮成了這部精品古裝劇的不可或缺的基石。

  至於第三點

  則是製作不夠走心,流水線產品成風,但好的製作一眼就能看出來

  對於一部連續劇來說,

  最基礎的要求就是要把錢花在製作上。

  如果把《唐朝詭事錄》和一些古裝仙俠劇放在一起看,會發現製作上的巨大差距。

  近幾年古裝仙俠劇泛濫成風,

  製作更是成了流水線上批量生產的玩意,

  場景千篇一律,

  過分依賴濾鏡和特效,服化道一水的塑料麻衣風,毫無質感可言。

  《唐朝詭事錄》的製作也不是說十全十美,

  儘管在特效上還是有一些瑕疵,

  但把它的特效拿去和《崑崙神宮》之類的電視劇相比,依舊會順眼許多。

  除了一些小瑕疵,

  在某些大場面的特效上,這部劇也是肯花精力的,

  呈現出來的效果更是美得讓人分分鐘想截屏做桌面。

  服化道和妝容上,這部劇可以說是代表作了。

  用精美來形容完全是承擔得起的,唐朝風情盡顯其中。

  對於追求實拍的劇組,這部劇在場景上可以說費盡心思,甘棠驛客棧、鬼市地宮、鼉神大殿、參天樓等等大小場景就做了550多個。

  特別值得一提的就是氣勢磅礴的參天樓了,據說製作場景花了不少錢,但真正只拍了4天,拍完就拆掉,非常捨得了。

  而作為一部滿是志怪傳奇的探案劇,氛圍感的營造就更為重要了,該劇同樣花費重金來打造氛圍感。

  比如恬淡素雅的石橋。

  陰深幽閉的宅邸。

  異域風情的客棧。

  絢紅詭異的鼉神大殿。

  無一不讓人沉浸其中,難以自拔。這種紛繁多樣的場景和氛圍感,可不止是要錢,更需要時間和精力去揣摩。

  在一些細節上,

  該劇也實在讓人佩服。

  甚至是唐朝時期的一些小吃,

  都被還原出來了,比如這個櫻桃饆饠是真的出現在唐朝的,

  這個在《酉陽雜俎》是有記載的。

  對於一部經費不多,又不請大卡司的劇組來說,要在製作上如此花費心思,著實讓人佩服。

  第四。

  則是不夠重視編劇,

  其實編劇的功力才是一部劇的核心?

  原世界的那個時候。

  隨著國產劇行業的發展,

  學習韓劇輕主演重視編劇的呼聲愈發高漲。

  這部劇的爆紅,

  就是一個響噹噹的例子。

  本劇的編劇就是原著作者,看過劇的觀眾會意識到,

  《唐朝詭事錄》能獲得成功,

  除了導演,編劇的功勞可謂不小。

  整部劇36集就講完8個大案,

  其中摻雜了權謀、奇情、詭事志怪、官場鬥爭、民間風俗等等諸多要素,沒有一定功力和閱歷是難以將這些元素巧妙地組合在一起的。

  在案子的推理中,層層推進,大部分都合情合理,

  沒有太過低智的行為,而這正是留住觀眾的要點。

  幾個案子的銜接又極為巧妙,伏筆埋得恰到好處,

  比如破了長安紅茶反而被貶遠地,升遷上又聰明地結合了公主、太子、禮部侍郎的需要。

  在破案的過程中,

  又能讓觀眾逐漸對主角團產生好感,從而增加追劇的動力。

  而主角團的成功塑造可謂是絕妙之筆。

  蘇無名穩重可靠,盧凌風的成長,雞師的搞笑和醫術,裴喜君的愛情和人物畫無一不成了推進破案的關鍵手筆。

  而這個編劇功力深厚,

  甚至還在劇前劇末巧妙地運用了互文,這一點讓人特別感慨。

  第五則是感情戲。

  感情戲不一定要成為主線,巧妙安排能收穫奇效

  感情戲的安排也是編劇的功勞,

  這裡單獨拉出來,主要是覺得很多國產劇總是打著職業劇、類型劇的招牌,內里卻還是過分重視感情戲。

  甚至經常出現感情戲變為主線,從而拉低觀眾的觀感。

  在探案劇中,感情戲本身就不是必要存在的,但是如果能合理的插入,它會在緊張詭異的懸案中成為很好的調和劑,

  會讓觀眾感受到瞬間的放鬆,以藉此提高劇情的觀賞性和娛樂性。

  《唐朝詭事錄》對於感情戲的處理,不可謂不精妙,戲份不多,但寥寥幾筆總是能讓人感受到人世間的溫暖。

  這也是陸晨為什麼喜歡這部劇的原因。

  劇中喜君是以一個戀愛腦出場的深閨女子,

  但在後期劇情中屢屢成為破案輔助,

  可能得益於咖位不重,讓她的出現不存在胡亂加戲的可能。

  而她在後期的出場,總是能給故事帶來一抹柔和的色彩,

  她和盧凌風的感情也在這個過程中慢慢被接受,

  以至於青石到後期都希望能多看到她的戲。

  而蘇無名和櫻桃的感情,

  來得有些突兀,

  但一文一武,一剛一柔的搭配在後面反倒有些甜味,兩人的感情有種江湖人士互相取暖的柔情。

  感情戲中,

  最讓人拍手稱快的莫過於兩對偶遇吃櫻桃饆饠的場景了。

  整個盛唐之下百姓安居樂業,皆有所愛的感覺就出來。

  這突如其來的甜味,好讓人上癮。

  仔細回味下,

  在一部專注於奇情詭案,動不動就有人領便當的探案劇中,

  突然就被撒一把狗娘,

  被逗得連連姨母笑,這樣微妙的感情戲如何不讓人愛不釋手?

  順勢而為,

  巧妙而又不突兀,協調而又不搶占主線,

  這樣的感情戲才是許多國產劇所該學習的!

  陸晨看重的則是這點。

  包括之前的《蓮花樓》。

  【「阿娩,不愛一個人了,不是需要自責的事」重逢亦是別離,初戀組徹底Be】

  後面be了才是最帶感的,

  蓮花樓主打一個放下。

  生當如李蓮花,該放下的都放下。

  總而言之,

  精美的服化道,

  多變絢爛的場景,穩重而又充滿人情味的劇本。

  全劇人員合格的演出,

  這才是一部真正合格的電視劇。

  不過,

  還是那句話。

  這樣的劇太少了。

  倒不是製作方不知道這樣的劇才是好劇。

  而是他們根本不會這麼搞。

  可能是氪金玩家的不屑罷了!


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