第三百三十二章 科幻文化節

  說到現在，必須講講《黑暗騎士崛起》的製作成本。雖然導演和主演的片酬都上漲了，但總的製作成本卻只有1.9億美元。

  看起來還是很多，但要知道《復仇者聯盟3》製作成本已經超過了3億美元。

  前世《黑暗騎士崛起》的製作成本為2.3億美元，現在足足少了四千萬美元之多。

  四千萬美元都足夠華納影業拍一部中小型製作了，起碼小丑的製作資金節省出來了。

  產生如此差異的主要原因，就是換了特效工作室。

  前作《黑暗騎士》的時候，劇組還是和數字領域合作。作為世界一流的特效公司，價格也是世界一流的。

  而那時候參與的天工異彩和月宮兩家章昊旗下的特效工作室，屬於打醬油。

  但現在不一樣了，經過《火星救援》和《盜夢空間》的充分鍛鍊之後，章昊旗下這兩家特效工作室水平已經接近數字領域了。

  於是靠著裙帶關係，天宮異彩和月宮工作室成為這次《黑暗騎士崛起》的數字特效和物理特效負責工作室。

  此外，《黑暗騎士崛起》影片也換了拍攝地。

  

  前作是在福克斯製片廠拍攝的，加州這個地方人工成本場地成本相當高昂，簡直到了離譜的地步。

  章昊和製片組核算一番過後發現，貌似去青島的攝影棚要省不少錢。

  而且還不用考慮來回的機票錢，因為章昊的國內團隊除了主要核心成員，其他基本沒過來。

  好萊塢的工作人員不超過一百人，相比場地費，這點來回的費用簡直便宜不少。

  在青島攝影棚搭景也很方便，材料什麼的也很便宜。

  而且這個攝影棚本來就是章昊聯合資本建設的三個大型影視基地之一，自己的地方用起來就會非常舒服。

  於是，青島攝影棚在承接《火星救援》，《流浪地球》，《盜夢空間》後，又引來了大型國際劇組《黑暗騎士崛起》。

  網友給青島攝影基地起了一個外號，叫中國科幻電影啟蒙之地，自此成為中國科幻迷的一個聖地。

  當地文化局很重視，聯合青島影視城一起，打算從明年開始搞一個科幻文化節，章昊也已經答應出席首屆科幻文化節。

  而如此好的資源，影視城方面當然也不會放過。

  實際上二期工程已經開始建設，一期主要是提供拍攝，缺少一些可遊玩的項目。

  二期就會向橫店靠攏，建設一個集拍攝遊玩於一身的影視基地。

  當然，不是建設古城之類的，已經有太多古城了，不需要了。

  按照初期的規劃，有設計太空艙，空間站，太空城市，甚至異星城市等景區。

  影視城還開放了官網，面向全網有才的網友，號召他們參與其中。

  可以是造型設計，可以是故事背景設定，只要被採納，就有機會獲得獎勵。

  網友們非常積極的參與，一時間湧現了不少好的創意和設計。

  有這個氛圍，還是章昊的功勞，是他帶動了科幻在年輕影迷心中的發展，讓中國科幻這個概念不再是紙上談兵。

  當然，更重要的是，這幾年大家也越發感受到了自己的綜合能力穩步上升，已經到了做二望一的地步。

  而很神奇的是，慕洋犬和公知們居然少有的安靜，不出來唱衰和叫囂了。

  這也很好理解，畢竟太平洋對岸的那個人認為這些沒用，狗糧不發了。沒狗糧，這些人也叫喚不起來了。

  千萬不要以為電影不重要，要知道，對面可是把電影當做一個武器的，這些年的輸出，培養了好多忠誠的狗子。

  扯遠了，總之，現在中國有科幻的土壤，呈現一片欣欣向榮的姿態。

  不光是是電影，在動漫和小說，還有電視劇領域都是如此。起點上的科幻小說頻道都火熱了起來，有不少優秀的作品誕生。

  九月初，《黑暗騎士崛起》官宣最後一個演員約瑟夫·高登·萊維特加入，將飾演一個警官。

  之後，章昊帶著好萊塢的團隊正式趕赴芝加哥，拍攝所有的外景戲。

  國內的骨幹團隊不用趕過來，就在國內等著，劇組會招募其他好萊塢工作人員充實劇組。

  等去青島的時候，只帶著核心的好萊塢團隊去就可以了，其他人原地解散。

  事情搞得好像蠻複雜的，但實際上並不複雜，還省下了一大筆製作資金。

  查爾斯·羅文還有心反對，但看著那比預定製片成本少四千萬美金的報表，也說不出什麼了。

  這一部影片，章昊將大量採用IMAX攝影機拍攝，這幾乎成為他的一個慣例。

  論對IMAX攝影機的使用，章昊絕對是全世界導演里經驗最為豐富的那一個。

  而這部《黑暗騎士崛起》，將會是影史上使用IMAX鏡頭最多的一部電影，預計達到影片鏡頭的百分之五十五。

  為此，IMAX公司派工程師和章昊進行了充分的溝通，然後製造了四台全新的IMAX攝影機。

  這些沉重的攝影機由手工打造，每台都有不同的性能，但零件都可以通用。

  每台imax攝影機都配有自有的定焦鏡頭，分為40mm、50mm、80mm、110mm、150mm和250mm幾種。

  當中的許多鏡頭還安裝了65mm轉接環的t2.8光圈和中幅畫面的哈蘇相機鏡頭，相機鏡頭的對焦輕易不會受到影響。

  IMAX攝影機的對焦是件相當麻煩的事，過往有些鏡頭的拍攝中，攝影師都無法手動對焦，需要全程使用配有力矩電機的遙控對焦器來操作。

  而章昊和IMAX公司的工程師經過充分的溝通，一起設計改良了某些鏡頭，並製造出一種新的取景器。

  IMAX公司的工程師提出來數個方案，他們一起和攝影組嘗試拍了幾個鏡頭，效果非常好。

  電影拍攝畫面是重中之重，如果畫面表現不好，導演和編劇再出色的想法都只能停留在劇本和腦海里。

  對IMAX公司的工作，章昊很滿意。

  實際上，整個的改造過程，中影旗下的攝影機公司的工程師全程參與。借著章昊這個後門，偷師了不少技術。

  回去，中影的工程師們就把學到的東西運用在下一代攝影機上。

  如果成功，那就有全新的國產攝影機提供給所有華語電影電視劇劇組使用。

  雖然章昊用了這麼多年的IMAX攝影機，但也希望有朝一日能夠用上國產的。

  最要緊的是，除了章昊，其他華語電影導演很少IMAX攝影機的經驗。

  原因很簡單，太貴了，用不起。

  所謂的IMAX影片，大多都是普通攝影機拍攝，然後後期轉制的。

  所以在電影院看一些國產的IMAX影片，就會發現質感不怎麼樣，甚至很糟糕。

  也只有章昊這樣財大氣粗的導演，才能用得起，而且還積累了豐富的使用經驗，還能提出改造方案。

  甚至IMAX公司都想聘用章昊為顧問，給他們的攝影機提供各種意見。